浮世本来多聚散读后感(集合17篇)

活着这回事，本来如此单纯。

《活着本来单纯》读后感《活着本来单纯》，这本书的作者是丰子恺，2016年10月江苏文艺出版社出版，全书共分五个部分，都是散文形式。

丰子恺，光绪二十四年生，浙江省嘉兴、桐乡、石门镇人。原名丰润，又名仁、真、紫嫣，后改为子恺，化名tk。他以结合中西绘画技法创作漫画和散文而闻名。他是一位有成就的文学和艺术大师。

师从弘一法师，学贯中西。朱自清、郁达夫、巴金、叶圣陶、林清玄对他的文章和漫画赞不绝口。

日本汉学家吉川由纪夫说，丰子恺是中国人最多的。他的散文，兼有平易纯朴之风、宽仁隽永之意、童真天然之趣，是现代文学中备受推崇的佳品，多次被选入学生教材，作语文教育典范。他的漫画，幽默风趣，流传广泛，深受人们喜爱，争相收藏。

我在四月份开始断断续续地读这本书。当我有时间的时候，我会拿起它读一篇文章。我直到最近才完成。我一直好奇要有什么样的经历，什么样的心性才能写出如此文章。丰老所写所画都为日常生活之事，每每读来，仿佛能置身其中，如同自己亲身经历过一般，就像自己回忆那过往的一幕幕。

丰老所处的时代，经历了战火岁月和解放岁月，也经历了动荡岁月，惟有真性情之人，方能写出如此文章，惟有对生活充满热爱之情，方能感受种种，惟有怀着一颗大爱之心，方能洞察世事。

那天看到好友也在读这本书，就顺口聊了起来。人们总是希望常常，而现实却总是无常。喜怒哀乐交织在一起，无论多么快乐的情绪中，总夹杂一丝悲伤，无论多么难过的悲伤中，也会有一丝还好。

时间在无常中流走，只有少数，像丰老这样的人，用他们细腻敏锐的眼耳鼻舌身意之六根，六根沾染六尘，捕捉到了生命中的点滴无常，所有无常，最后都是过眼云烟，人这一辈子，就像书的名字《活着本来单纯》，丰老说，单纯是高级的智慧，化繁为简，看淡得失，超越的豁达游戏人间，无宠不惊过一生。

书中有很多值得我们深思的。比如在《渐》这一篇中，丰老将时间的推移用一个字——渐，表达出来。当我看到这里，我突然有一种心情。

在不知不觉中，天真烂漫的孩子“渐渐”变成了野心勃勃的青年；慷慨豪侠的青年“渐渐”变成了冷酷的**；而血气旺盛的**“渐渐”变，成了顽固的老头子。因为变更是渐进的，一年一年地，一月一月地，一日一日地，一时一时地，一分一分地，一秒一秒地渐进，犹如从坡度极缓的长远的坡上走下来，使人不察其递降的痕迹，不见其个阶段的境界，而似乎觉得常在同样的地位，恒久不变，有无时不有生的意趣与价值，于是人生就被确实肯定，而圆滑进行了。

这正如我们日常的每一天。今天重复昨天，明天重复今天，就这样在一天天不知不觉中度过，渐，就像是温水煮青蛙，我们感觉不到不变，但每时每刻都在变化，时间都在我们的身上留下痕迹，看着父母渐渐老去，看着孩子渐渐长大，看着窗外的花辞枝，叶离树，渐渐变黄枯萎，看着春夏秋冬四季渐渐交替，我们就在这渐渐当中，渐行渐远。

读丰老的书，有时是在饭后闲时拿起来，有时是在工作忙碌后翻几页，有时是在盯着电脑脑袋发闷后，但总能给人一种闲趣，沁人心脾的感觉，让人有那么一霎那间，放佛抓到生活的真谛，但当想诉诸笔端，却又感到词穷无力，描述出来只有寥寥数语。

能捕捉到感觉是一回事，可当打算写的时候，感觉可能剩一半了，当要把剩一半的感觉再描写准确，可能只剩一半的一半了，而大多数都淹没了，淹没在无穷无尽的生活琐事中。

丰老说，我们虽然由儿童变成大人，然而我们这心灵是始终一贯的心灵，即，依然是儿时的心灵，只不过经过许久的压抑，所有的怒放的、炽热的感情的萌芽，屡被磨折，不敢再发生罢了。这种感情的根，依旧深深地伏在做大人后的我们的心灵中。这就是“人生苦闷”的根源。

我们谁都怀着这苦闷，我们总想发泄这苦闷，以求一次人生的畅快。艺术的境地，就是我们所开辟的、来发泄这生的苦闷的乐园。

所以我们应该学习艺术生活，因为：这个世界不是富人的世界，也不是穷人的世界，它是有意的世界。

我们的身体被束缚于现实，匍匐在地上，有人说人间是天堂与地狱的战场，耳畔还常想起在人间，有谁活的不像是一场炼狱的曲调，但我们仍旧要保持心灵的一方净土，如果生活是平淡的，那就认识清楚，如果生活是高尚的，那就亲身感受。我们会被俗事所扰，被俗世所困，但我们也能拨开云雾，去感受那一缕温暖的阳光。

将来，我们会知道今天堆积的幻觉和表象有多深，我们可以穿越迷雾，找到自己的本性，找到生活中真正重要的东西。

《活着本来单纯》读后感在现代文化史上，丰子恺是以漫画家著称的散文家，他的散文读来雅致极高，虽然描写的都是生活中平淡家常的琐碎事物，但在丰子恺先生笔下这种简单平淡的生活似乎成了一种风格，一种令人向往的生活境界——“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”他的水墨画简单的几笔就能勾勒出一个意境，俞伯平曾评价他：“一片片的落英，都含蓄着人间的情味。

”我想这也是到现在，大众读者们都颇为喜欢丰子恺先生的文章和字画的原因，在这里仿佛我们回归到人生最初的纯与真，在这里从寻常事物中发现最有趣味的人生哲学，从而激发我们对于生活的热爱。

《活着本来单纯》整理了丰子恺先生以往的经典短篇散文和他的小画，集合成书。每一篇散文都是关于生活琐事的，比如他自己家的仆人，邻居家的女儿，扛着食物的蚂蚁，一起喝酒的老朋友，给我们留下深刻印象的大白鹅。在书中，我讶异于他能把一群蚂蚁搬运食物的事情描述得那么惟妙惟肖，能把自家养的那只大白鹅骄傲且愚蠢的性格刻画得入目三分。

想来丰子恺先生笔下的文字那么细腻，那么淳朴雅趣，是因为对生活有着高度的热爱，并且有着细致入微的观察。在科技发达，物欲横流的时代里，一份纯真和质朴倒显得珍贵。我非常喜欢他的话简洁明了。我好像在给你讲他过去的故事。它们简单、有趣、富有哲理。

合上书却倒过来一想，生活本就简单平淡，在丰子恺先生的笔下最妙趣横生，现在的我们却成天嚷嚷着无聊想要过有趣的日子，其实生活中的“有趣”并不是只在丰子恺先生的笔下，而是在于他有一颗豁达开朗的心。如果你能有这样一颗心，过着柴米油盐酱油醋茶的生活，你怎能担心生活不会开花，**不充满诗意？活着这件事，本来就单纯。

“单纯是内心的修炼，心地质朴，纯粹专注，做好自己；单纯是高级的智慧，化繁为简，看淡得失。”原本我们都是单纯的孩童，只不过成长的历练让我们将单纯扼杀，所有的怒放的、炙热的感情的萌芽，屡屡受挫，不敢再生，从而将自己隐藏，然后学着带个面具在社会里左冲右突，然而到头来，却总是发现人生不知所从，连自己都迷失在了战场。然而细细体会自己的本心，回想自己曾经有过的梦想，回忆一下自己的童年，蓦然回首，你就会发现，现代人无数次对于“我是谁”的发问，其答案不正是在“单纯”二字之间吗？

找到它，做一个简单的人，因为人们会为自己而活。“以一种超越的豁达游戏人间，无宠不惊过一生”。

读罢《活着本来单纯》，觉得我们就要像丰子恺先生那样，以一颗纯洁细腻的心去记录生活、感悟生活，以禅意热爱的心过生活。生活不是缺少美，而是缺少发现、细心观察、思考和检验，你会发现生活好多了，我们也可以很幸福快乐。

《活着本来单纯》读后感丰子恺先生的文章读来雅致极高，虽然他的散文都是生活中平淡家常的琐碎事物，但在丰子恺先生笔下这种简单平淡的生活似乎成了一种风格，一种令人向往的淳朴雅趣的简单平淡生活。他的文章里有一种境界——“闲看庭前花开花落，漫随天外云卷云舒。”小学课本里最早读到的，是丰子恺先生的《白鹅》——他的散文里面带着纯与真，读来时又倍感亲切，文章里又带着一点人生哲思，韵味无穷。

他的水墨画简单的几笔就能勾勒出一个意境，朱光潜曾评价他的画：“他的画极为家常，造境着笔都不求奇特古怪，却于平实中寓深永之致。”这也是到现在，大众读者们都颇为喜欢丰子恺先生的文章和字画的原因，在这里仿佛我们回归到人生最初的纯与真，在这里从寻常事物中发现最有趣味的人生哲学。

这本书收集了丰子恺先生的经典短文和他的绘画作品。我非常喜欢他的话简洁明了。我好像在给你讲他过去的故事。它们简单、有趣、富有哲理。合上书却倒过来一想，生活本就简单平淡，在丰子恺先生的笔下最妙趣横生，我却成天嚷嚷着无聊想要过有趣的日子，其实生活中的“有趣”并不是只在丰子恺先生的笔下，而是同他一样有豁达开朗的心。

带着这样的一颗单纯的童心去生活，发现生活中有趣的琐碎小事，发现人生中的哲理。丰子恺先生有一句话，大家都熟知的一句生活哲言：“你若爱，生活**都可爱。

你若恨，生活**都可恨。

你若感恩，处处可感恩。你若成长，事事可成长。不是世界选择了你，是你选择了这个世界。

既然无处可躲，不如傻乐。既然无处可逃，不如喜悦。既然没有净土，不如静心。

既然没有如愿，不如释然。”若能拥有这样的胸怀去过柴米油盐酱醋茶的生活，你的生活中又何处不开花，何处不充满诗意呢，活着这回事，本来就是单纯。

“我们虽然由儿童变成大人，然而我们这心灵是始终一贯的心灵，即依然是儿时的心灵，只不过经过许久的压抑，所有的怒放的、炙热的感情的萌芽，屡屡被磨折，不敢再发生罢了。这种感情的根，依旧深深地伏在做大人好的我们的心灵中。这就是‘人生的苦闷’根源。

”倘若我们怀着一颗赤子之心去成长，也会像丰子恺先生那样豁然开朗吧!书中还收录了丰子恺的美学讨论，你都可以发现丰子恺先生那怡然自得、宠辱不惊的心性。这也是他中国水墨画的一个很好的体现。

他的中国画深受大家的喜爱，并在微博上经久不衰。简单的笔触线条和深浅的水墨色彩，勾勒出无限的意境，而简单的绘画则蕴含着伟大的世界和人生哲理。带着一丝忧伤，让人想起过去的田园生活。

“这个世界不是有钱人的世界，也不是无钱人的世界，它是有心人的世界。”有心何处都是境界。再小的琐事里都能发现生活的哲理。

《生机》中水仙花遭遇了旱灾，水灾和冻灾，却联想到人生，只要生机不灭，不管遭遇什么样的挫折和困难，你都会有见到阳光的那一天，国家民族亦是如此。透过一株水仙花的成长便能有如此广阔的眼界，又何尝不是心境呢?《吃瓜子》都能有这么多的趣闻，又何尝不是生活的闲情雅致呢!

《从孩子得到的启示》里与小孩子的问答都能窥见人生的哲理，撤去世间的因果关系的才能看清事物的本身的实质。丰子恺大师可以说是有心生活之人，才会有这么多细致的发现和感悟，自然也就是人生的最高境界——闲看庭前花开花落，漫随天外云卷云舒。

这本丰子恺的经典名篇集更适合珍藏，这些散文里的哲理适合在你这个时候拿出来看一看，就会豁然开朗，或许这就是丰子恺先生散文的魅力之处，他用一颗单纯的童心把生活过得如此透彻，简单生活，平淡是真，活着本来就是一件单纯的事。

● 浮世本来多聚散读后感 ●

《等待戈多》以文本和舞台表演的方式延长了读者和观者对“等待”这一抽象事物的感觉，这种“等待”更像是生活本身，它真实地存在于每个人的人生经历中，却往往不能引起人们的注意，因而也很少引起人们的思考，思考自身与生活本身。

“没什么事发生，没有人来，没有人去，真可怕”①，整个剧情用剧中的这句台词来概括再恰当不过。就是这样一部看似重复和无聊至极的戏剧，却是贝克特荒诞派戏剧的经典之作。大凡经典，必有其典经之处。也只有经典才能被人反复剖析并不断解读却始终不会过期。某种程度上看，经典之为经典更在乎其中蕴含着某种普遍而恒久的价值批判或人文反思，贯穿于人类文明的整个进程。那么，回到《等待戈多》，它的价值批判和人文反思体现在哪里呢？换句话说，它凭借什么而立于经典之林呢？

时间无法减淡这部作品的价值，相反，时间增加了它的价值重量和批判力度。等待，当人们说出这个词并用它指代一个具体事件的时候，好像并不能达到完全意义上的出离时间。而《等待戈多》中的“等待”在这一点上对传统的“等待”给与了批判并提出了挑战。在这里，我想对“等待”做一个个人的理解和区分。有一种“等待”在时间之内，正是时间让我们感觉到我们在等待；也有一种“等待”在时间之外，这种出离并非绝对超脱我们所在的时空之纬，它依然在我们所在的时空之内发生，却早已抵达另一个终极意义。是的，我想说《等待戈多》中的“等待”是终极意义上的“等待”，它涉及生活本质的困惑，因而它也越发能凸显出我们生活的多元性，各自的空虚单调，机械压抑，仍然不愿意也不能够互相理解和交流，人心和人心充满了遥不可及的距离。有一些距离是本质上的距离，与时间与空间都无多大关联。

当下，人们已不再追问“等待”谁，为何而“等待”之类形而上的问题，但这一点都不影响“等待”的存在，是的，它仍然是一个不会离开任何人的问题。因而，《等待戈多》在当下依然有着它的存在价值。我们需要重新解读它，因为解读它的同时也是在解读我们的生活状态，这种解读在我看来依然十分的必须，因为它靠近一种本质。我甚至觉得，各家试图找出“戈多”的真实身份是一件比“等待”本身更加荒诞的事情，所以我不很赞同许多研究者的做法，但我并不需要也不能否定他们的工作，因为劳动本身是美的，是应当被尊重的。我这样说并不能完全支撑我的观点，如果说有一种“等待”是终极意义上的，是出离时间的，那么我却要在时间之内去解读它，去靠近它。我并未出离时间，这又让我觉到《等待戈多》之所以成为荒诞派戏剧经典之作的厉害之处，它让我的解读也变得荒诞。它已经可以做到不在一个时空之纬度里讨论“等待”，比如说，相对贝克特写这部作品的时间和他当时所处的空间来说，我现在所在的时间和空间是否可以看作是另一个时间和另一个空间呢？我想是可以的。如此，贝克特不仅将他对“等待”的理解写进了《等待戈多》，而且也将它贯穿在了《等待戈多》的整个生命中去，这才是他真正厉害的`地方。

至于上帝是死是活，至于“戈多”是否隐喻上帝，在我看来都只会阻碍我们靠近《等待戈多》，靠近贝克特，靠近“戈多”，也靠近“等待”。我始终觉得贝克特在通过他的方式向人们呈现人们自己亲身经历着的生活状态本身，只是他将它荒诞化了，只是他将这荒诞的感觉拉长了也缩短了，他把它捏扁打碎复又粘贴起来，为得就是让人们看清楚它到底是个什么样子。若非如此，我们所能感觉到的“等待”永远是疲软无力的，我们所能看到的“等待”也是模糊不清的，它永远不能引起我们的注意，更不可能引发我们去思考。善于思考的人就是这样，他好像走在一条在旁人看来很远的路上，可他自己却乐此不疲。因为在靠近本质的过程中是没有捷径可取的，也因为只有他感觉得到他在靠近一些本质的东西，这是旁人感觉不到的。

文将就末，我突然想起了很久以前读过的另一部作品——《西西弗斯的神话》，以及其中写到的那个永不停歇地推着石头上山的西西弗斯。“不来的戈多”和“永远推不到山顶的石头”，以及一刻都不停歇流动的时间和瞬息万变的空间，在人类文明的整个进程中，人与自我，人与他人，人与“上帝”之间的关系永远都是剪不断理还乱的，是没有开始与终结的，是无限的。大概人们在这条路上还要走很久，因为这是一条极其古老的道路。

无望的是结果，希望的是过程，正如鲁迅所说“绝望之为虚妄，正与希望相同”。而我们所能做的和正在做的便是在无望与希望之间——继续等待，但我坚信这种等待可以不是消极的等待，这个等待的过程也可以无比丰富。在文章的结尾，我想说，我们更需要考虑的是如何等待。我想这是《等待戈多》给我的最大启发，我欣然接受。

● 浮世本来多聚散读后感 ●

说《多湾》

一是湾，水意象很特别，我们形容历史常说它是条大河，不说是大山。因为山是沉稳的，静态的，而水时刻是流动的，变化的，向前的。水有许多特色，它多变，时而温柔静淌，时而汹涌澎湃；它曲折，流过平地无垠，也穿梭山川湖海。所以日子像水，像颍水湾，来来回回、生老病死、繁衍生息、奔流不止。社会大事有的轰轰烈烈，邻里琐碎有时激起几朵浪花，最终都不过是在时间的河里扑腾几下，迅速被下一次潮水掩埋。

二说瓷。季瓷是教书先生的女儿，名字自然有其寓意，瓷是纯洁无瑕，是干净透亮，是易碎美好，是修长珍贵。这个女人的一生也像极了火烧锤炼的青花，接踵而至的苦难与没有尽头的劳累就是那熊熊烈火，把她烧到干枯，甚至晚年有了泌尿问题。而她的一生也像精美的陶瓷一般，为周围人带去美的享受，带去自己的体面与优雅，节俭与从容，冷静与得体。

三说书中的女性。从老一辈起，女性角色就始终是鲜活生动的，她们勤劳，家里里里外外打理的妥妥帖帖；她们善良，一家有难八方支援；她们贴心，上吊的媳妇儿轮流着劝；她们老实，一辈子就围着男人孩子转…中原大地赋予这片土地肥沃与宽广，也就沾染着这土地上的人民与生俱来的敞亮和温暖。女人作为生养的工具，与女权主义无关，与自由平等无关，她们似乎生来如此，骄傲自豪地享受着来自祖先赋予的使命。直至新时代，年轻一代成为主角，女性的自我意识萌发又接着释放，她们却仍逃不脱家乡的气质。她们还是那么热心，善良，简单，爱与恨都要轰轰烈烈，像水一样走完自己曲折又平静的历程。

和众说一致，前半段精彩绝伦，后半段琐碎诡异。是不是都受了琼瑶奶奶的影响，觉得三观不正的爱情才是真爱？没有婚外情的女人就不够潇洒自在？着实不太喜欢西芳的走向。

● 浮世本来多聚散读后感 ●