今天上了一节有趣的美术课，这节美术课可不同寻常啊，不是在教室里画的，而是去操场上画的。如果你感兴趣的话就听我慢慢道来。
铃声响了，我打开笔袋一看，呀，忘带铅笔了，算了自动铅笔不也是笔么。老师进入了教室，给我们讲了怎样画速写风景画。又带领我们去操场画。我和雨雨找了一个风景优美，角度很好的地方就开始画了起来。雨雨说：这个地方是挺好的，就是侧面有个厕所，除了厕所就只有后面的山了，我呢，就花这个房子吧！说完她就赶紧画起来了，我心想：我可不画厕所。哎！有办法了，我可以把后面的山和墙画出来，这样可以托衬美感。铃铃铃，下课了，可是我只画完了山和墙，别的还没画好呢。再看看雨雨，她就画出了一三角形的房顶。老师看了看我的画说，怎么才画了这么点。我一听老师这么说羞愧极了。
这节美术课我虽然没画好，但我依然很开心，希望每节美术课都可以去操场上画。
精选阅读
有趣的美术课
二年级写事作文200字篇一_有趣的美术课
今天在美术课上，老师叫我们用橡皮泥做水果。
我和我的同桌，还有坐在我前后的同学都围在一起学着做，不一会儿我们就做了几样水果，有红润润的樱桃，有黄橙橙的香蕉，有紫盈盈的葡萄我们拿着这些做好的水果，小心翼翼的放在盘子里，送给美术老师看，老师却突然说：做得好的同学可以出去玩。我们几个做的不好的同学都很失望。
而我仍不放弃，坚持重新做好给老师看，这次老师赞许的说：不错，很好。我才安心的出去玩了。今天的这节美术课可真有趣啊！
二年级写事作文200字篇二_游石太公园
星期一下午，老师带领同学们到石太公园玩。
我们首先来到了民心河旁，看到河里的水结了冰，冰薄的地方有许多小洞洞。
我们又来到了一块石头空地上玩了一会儿。老师说：谁想照相？同学们异口同声地说：我想照相。大家就照了一个合影相。
我们又来到了一座假山的平台上。这里地势高，可以观察公园里的风景。我看到了下面有一小湖，湖的周围有许多小树。远处还有小亭子。小路上还有许多游人。
我们在回来的路上，到小亭子那里转了一圈。
今天玩得真开心！
精选:有趣的美术课200字
今天下午的美术课是我第二喜欢的美术课，我第一喜欢的要属自创迷宫和泥塑恐龙了！
我们今天画的是天，你猜我为什么画的是山水画？你猜我画的树有几笔？你猜我画在天上的回力镖是什么？你猜我画在山上的小洞是什么？我的答案都在下面呢！
因为我画的画，天下面画的是两座山，山和山中间是一条弯弯曲曲的小河，所以说是一幅山水画。
我在天上画的回力镖其实就是五颜六色的极光！
我画的树啊有的两笔，有的四笔，有的十笔各种各样的。
我画的小洞就是山泉的道路。
我后面的同学谷子坚把颜料弄得乱七八糟的，真像一堆大便。
今天的美术课真有趣！
最新:有趣的美术课
今天，又有一节美术课了。美术课集里又多了一位人员《小鸟的家》，我画了一座高楼大厦上面有许许多多的巨嘴鸟和苹果。
你猜我画的一只巨嘴鸟抬着头在干什么？你猜我画的二不像是什么？你猜我在树干上写九个字干什么？你猜我在地上画的绿岩浆是什么？你猜我画在房子上的烟囱是什么？我的答案都在后头呢！
我画的巨嘴鸟抬着头在吃正要落下的苹果。我画的二不像，其实就是巨嘴鸟的家，只是太像磨房和高楼了。我写的九个字是巨嘴鸟之家三十八幢。我画在地上的绿岩浆是草，千万不要看成绿岩浆哦！我画在屋顶上的烟囱就是和储藏室连接的管子。
今天的美术课也很有趣，我来给它排名吧！
我给它评了第一名，你说公平不公平？
今天的美术课真有趣！
推荐:美术课的作文250字(通用)
美术课的作文250字
星期四的美术课，朱老师给我们上了一节生动的课，让我们用陶泥捏恐龙。
朱老师刚把注意点讲完，我们就开始行动了，同学们拿起陶泥搓啊搓，捏啊捏，做得可认真啦！但是，捏是捏出来了，可有的恐龙捏弯了，有的太小了，还有的脖子掉了。而我捏的恐龙腿粗粗的，脖子长长的，身子胖胖的，跟别的恐龙比我的恐龙很健壮，非常有精神。我给它取了个名字叫蜿龙皮皮。朱老师也夸我做捏得非常好，还给我加了星呢！
捏陶泥锻炼了我动手和创造能力，下次的美术课中我还要捏出更好的作品。
美术课的作文250字
今天上美术课，我们先听讲。老师发下一封信，我们迫不及待地打开信。上面的题目是《帽子王国》，上面还有怎么做帽子的方法，我很好奇，为什么要发信呢？
开始折的时候，老师让我们看着图片折，我先这第一种，首先把长方形变成正方形，再把正方形对折变成三角形，然后把三角形两边斜着折，最后把下面一个角朝上，一个角朝下，就这样，一只完美的帽子就做好了。
第二种有点难，首先把长方形变成正方形，再把长方形变成正方形，再把正方形对折变成三角形，再把上面两个角朝下对折，再把上面两个角也对折，再把下面两个角折到上面再把角折斜，然后把下面的角也往上折，最后把角往里折，就这样，一只美丽的帽子就做完了。
今天，我上美术课真开心啊！
美术课的作文250字
今天，我们学校有有趣的活动，邀请了少年宫的老师教我们画笔筒。
我们满怀期待地坐在位置上等待着老师的来到。终于，老师走进了我们教室，大家不约而同地鼓起掌欢迎老师的到来。在热烈的掌声过后，老师自我介绍并给我们班的31位同学每人发了一个笔筒，在老师的要求下，我拿起铅笔在我的笔筒上画了一个在放风筝的孩子，还有一朵美丽的向日葵，然后我挑了色彩，一蘸一涂，漂亮的图案出现了！
我们把做好的笔筒拿给老师评奖，我拿到了奖品巧克力！
今天真开心！我有了自己制作的笔筒。
美术课的作文250字
每个周六准时10点15分妈妈会送我到小银星艺术团跟着我们漂亮的米豆老师学习美术，米豆老师人不仅漂亮而且上课也非常认真仔细，每次交我们新的内容的时候他会画好两副画在黑板上先教我们把画的现状画出来，最后再涂色。你别看涂色很简单其实有很多地方需要注意的有的地方要涂的用力点颜色深点，有的地方颜色要浅点还有的地方不需要涂色这就是留白才能让整幅作品看起来更加协调。画画是不是很有意思！
我很喜欢上美术课！以后我会更加努力认真画的更好！
美术课的作文250字
今天第三节课是美术课，眼保健操一结束。李老师就把大屏幕打开了，并对我们说：今天我们画眼睛的畅想。老师把鼠标一点，屏幕上出现了一只巨大的眼睛，眼睛的瞳孔成了一张碟片，碟片上印着蓝天和白云，老师开始讲解了：这幅画叫《错误的镜子》，意思是
老师又给我们看一幅画，画的是一只白天鹅，鹅的身体上有一只大眼睛。
接着老师又展示了几张学生作品，其中一幅是眼睛里有几个小朋友手拉手，眼睫毛是用英文和平代替的。
我们纷纷抄袭那张画。我的画画得是一个火星人和中国人一起驾驶飞船在宇宙旅行，眼睫毛上半部分是用拼音世界和平，下半部分是用拼音宇宙和平。
下课铃依旧响起，同学们依旧排队放学，但我隐隐约约觉得这节美术课比以往更有趣。
2024高中美术课教案模版
作为一名默默奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么教学设计应该怎么写才合适呢？下面是小编精心整理的高中美术教学设计，欢迎阅读与收藏。
2024高中美术课教案模版 篇1
教学目标：
1．感受画框对绘画作品及其他平面艺术作品的装饰美感。
2．学习应用纸质材料设计、制作自己喜欢的小画框。
3．通过对小画框的设计制作，拓展学生的美术视野，提高学生的美术应用能力，培养学生美化生活的情感。
教学重难点：
重点：学会画框的基本设计制作方法。
难点：能设计、制作富有创意的小画框。
设计意图：
《小画框》是一堂贴近学生生活、培养学生美术应用能力及立体造型能力的手工课。教材的编写意图是让学生充分感受和欣赏画框对绘画及其他平面作品的装饰美感。因此我在课依始便运用画框小故事配以制作画框的录象激发学生对画框兴趣,接着让学生画自己以前印象中的画框,再出示用手工制作的独特的小画框,是学生发现两者的不同之处,进行改造创新,而同龄人的作品也无疑给学生更多的设计灵感和自信。最后通过多元化的评价方式,发挥学生的语言表达能力及鉴赏能力。
新美术教育理念让我们认识到,小学美术教学的终极目标不是为了培养美术专业人才,会欣赏美,能应用美术知识去美化生活及创造力的培养比能完成一幅严谨的素描、色彩作品更为重要。
课前准备：
（学生）：剪刀、胶水、彩色卡纸（或质地较厚的挂历纸、彩色纸等）、自己的绘画作品（或照片）一幅
（教师）：课件、自制小画框范作
教学过程：
一．初步感知，趣味导入
[结合生活，利用故事与片段的欣赏，激发学习兴趣]
1．教师边向学生讲述画框的小故事，同时并配以播放制作画框的全过程。
2．引出课题：小画框。
二．欣赏练习，实践提高
[感触体验，引导学生进一步了解画框的样式和特点]
1．请学生谈谈你生活中见过的画框样式极其特点。
2．教师出示各种画框的实物。
3．让学生把见过的最喜欢的画框简单地画出来。
4．学生介绍自己的初稿作品
三．赏析探究，学习制作
[学以致用，学生思维得到反馈与拓展开发]
----出示自制的精美小画框。
师:老师这也有个独特的画框，你能猜出是商店里买的还是自己动手做的呢？
生:学生回答
师:看的出是什么材料制作的，和平时见过的画框有什么不一样？
生:形状不一样，颜色不一样……
小结：说的真好，我们在设计一个独特的新画框时就可以通过改变外框和内框的形状和颜色等等。
1．新画框的外框设计改造
----展示各种同龄人的独特的外框设计,学生欣赏
----启发学生谈谈还能用什么形状制作外框
2．新画框的内框和颜色设计改造
----同桌讨论：你将要制作怎样与众不同的画框？
——学生反馈想法
四．学生设计，应用创新
1．学生用自备卡纸等设计一个独一无二的小画框。
2．教师巡视指导。
五．展评添趣，总结延伸
1．学生将制作的画框挂于黑板，自己觉得很棒的学生介绍自己的画框。
[让自己认为很棒的学生上台介绍自己的作品，可以培养学生的自信心，并可通过学生的介绍，在普通的作品中，挖掘出学生的闪光点，如情感、态度等，提高自评能力。]
2．欣赏、评价他人的作品,学生说说你最喜欢谁的作品，评出各个设计奖项。
[让学生参观并互相建议，也充分发挥学生的自主性。教学过程中，教师的过程性评价、质性评价贯穿课堂始终，促进了学生各方面潜能的发展。]
3．游戏：出示不同风格的作品，请学生用展示台上的画框进行搭配。
[进一步了解画框的作用,并能通过搭配感受画框对平面作品的装饰美感。挖掘学生的审美体验。]
4．课堂延伸：
（1）欣赏各种其他材质（铁丝/橡皮泥/剪纸/线团等）制作的小画框,鼓
励学生回家后动手试一试。
（2）用设计的画框搭配自己的作品装饰自己的家或房间，美化生活。
2024高中美术课教案模版 篇2
教学目标：
目标1：通过教学，使学生了解盘子的 文化，种类，制作工艺等。
目标2：通过教学，培养学生掌握在盘子上的绘画技巧，装饰一个美丽的盘子。
目标3：培养学生想象力和创造力，激起美化生活的情感。
教学重难点：
重点：学会用合适的 图案装饰盘子。
难点：大胆想象，装饰盘子独特有创意。
学习材料准备：
课本、水彩笔、轻黏土、剪刀、盘子、卡纸、双面胶、多媒体
教学环节:
一、 引出课题
1、 情景导入，白瓷盘和花盘去竞选盘子选美大赛，白盘子需要设计师设计一件漂亮的新衣服，请同学们来帮忙！
2、 板书课题：盘子上的美
二、 探究新知
1、 了解盘子的文化，分别欣赏汝瓷、钧瓷、还有牡丹瓷的图片，了解它们的历史和风格特点（出示课件）
2、 欣赏课件
提问：说出你的发现？看看它们在 构图上有 什么不同？
3、 介绍对称式和均衡式（放课件）
4、 欣赏课件
提问：挂盘的具体形状一定是圆形的吗？
5、 观察探究
（放课件）问：这些挂盘运用了哪些材料进行装饰？
6、 师范创作挂盘的步骤：
（1）、准备材料
（2）、铅笔画出轮廓
（3）、勾线
（4）、上色装饰
三、布置作业：
以小组为单位来设计出不同的挂盘。
作业要求：
a) 主题突出，颜色鲜艳，构图饱满。
b) 用不同工具和材料学添画、拼贴方法装饰。
四、展示、评价
游戏：布置盘子选美大赛，让学生设计漂亮有个性的盘子作品进行展示，学生自评互评出最受欢迎的作品。
五、 拓展延伸
（1）、说说这节课你有什么收获？
（2）、我们要学会用眼睛去发现美。
教学反思：
艺术挂盘，是一种极具有观赏性、装饰用的工艺装饰品。让学生白盘子设计成艺术挂盘，既可以让学生学会运用“适合纹样和均衡纹样”，感受“美术与生活”的 关系，还 可以培养学生欣赏美和创作美的能力。在我执教的 这一课中，我 深刻地体会到：生活是创造美的源泉！
在课堂中，我围绕“对称式”和“均齐式”的构图方式引领学生欣赏了大量古今中外的精美挂盘图案，体会挂盘装饰的美感，并指导学生使用明快的色彩和夸张、变形的手法，把人物、动物、风景、植物等有机地结合在挂盘图案中，设计一个独特的挂盘。学生们都热情地参与课堂活动中，课堂气氛非常活跃，学生的创作热情高涨，学生作品丰富多彩。
有待改进之处：
教师在欣赏作品上所占用的 时间稍微多了 一点，因此学生作业时间不足，作品评价环节有所欠缺。
2024高中美术课教案模版 篇3
一、教学目标
【知识与技能】
明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
【过程与方法】
通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏，形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。
【情感、态度和价值观】
了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而热爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。
二、教学重难点
【重点】
理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
【难点】
了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
三、教学准备
教具准备：多媒体课件、有民间美术特征的实物等。
学具准备：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。
四、教学过程
环节一：设置情境，音乐导入
播放民俗音乐《喜洋洋》，提出问题：过年有哪些传统习俗？中国传统春节有哪些民俗活动（东北、西北、南方）？（小组讨论回答）
它们属于美术里面的哪个门类？（小组抢答）——民间美术。引出课题：《美在民间——中国民间美术》。
环节二：欣赏图片，讲授新知
1、展示图片，哪些作品是民间美术的作品？如何界定民间美术？说说理由。引出民间美术的定义。
2、学生观看民间美术短片，寻找、总结出民间美术的种类。——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
3、各小组展示课前收集的民间美术作品进行欣赏，小组讨论民间美术的特点。
学生回答，教师进行总结：
（1）生活实用：实用简洁，因材施艺；
（2）审美需求：质朴率真，乡土气息；
（3）表达情感：热烈夸张，象征寓意。
4、展示几组民间美术图片，让学生根据作品中运用的动植物或字体形象，分别猜测作品里所蕴含的象征寓意。
（1）福禄寿；
（2）喜上眉梢——喜鹊、梅花；
（3）连年有余——莲子、鲤鱼；
（4）鸳鸯戏水——婚姻幸福美满。
小结：以上所提到的都是民间传统中比较常见的象征寓意，反映出劳动人民对美好生活的憧憬和向往，追求喜庆吉祥。
5、让学生回忆：过年过节有哪些民俗表演活动或热闹场面？在民俗活动的场所里能够见到哪些民间美术作品？（抢答）
展示图片：过年——舞狮舞龙；元宵节——闹花灯；端午节——赛龙舟。学生讨论民间美术与民俗的关系，教师总结：民俗文化孕育了民间美术，民俗文化为民间美术的发展提供了大量素材和养料，而民间美术也丰富了民俗文化的外在表现形式。
环节三：拓展延伸，情感表达
提出问题，引导学生进行探讨：
1、目前，很多民间艺术由于民俗活动的消退而逐渐消失，有人认为传统的民间美术已经逐渐脱离了我们现代生活的需要。你如何看待这个问题？是否有必要保留民间艺术？它们有哪些价值？
2、该如何传承发展民间美术、传统文化？我们可以为此做些什么？
3、展示图片，学生感受民间美术与现代设计的联系。
环节四：小结作业，动手实践
1、以回顾式的方式让学生回忆民间美术的定义、种类、特点及其寓意等知识。
2、布置课外作业：实践——剪窗花。
五、板书设计
略
2024高中美术课教案模版 篇4
一、教学目标
通过教学，使学生了解美术作品中形式构成的基本要素(图象)(美术语言等)，以及根据图象的特点而划分的三大类别:具象美术、意象美术、抽象美术;掌握这三种图象类型的特征。理解三种美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法.
二、教学重点与难点
重点:了解美术语言;突破只能欣赏具象美术作品的局限，了解美术形象的基本种类;理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。
难点:如何运用逻辑语言讲授艺术语言。根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态(具象、意象、抽象美术);从形象人手来理解三种美术形态的特点。
三、教材分析:
本课主要内容是图象的三种分类:具象美术、意象美术、抽象美术。
四、设计思路:
1、以图象与眼睛的关系(视觉艺术)的理解导入，然后直接分析、讨论图象通过那三种类型反映物象。
2、在架上都岌岌可危的今天，是否强调语言特色。其实不懂“美术语言”，就难看懂图象的三种分类(具象美术、意象美术、抽象美术)的内涵。所以先以弄懂美术语言为先导，再了解图象的三种分类;教师可以自己现场表演某一分类，增加教学氛围，提高学生的兴趣。
五、课时:
一课时
六、新课教学:
1、导入:对比:委拉斯开支(1650)《宫女》毕加索(1957)《宫女》
因两幅画所用美术语言等不同，所以我们对毕加索的画难以看懂。
揭题第二课图象与眼睛
A、美术语言——特殊语言
“人有人言鸟有鸟语”海军通信兵(旗语)哑巴(哑语)
比较:文学、音乐、舞蹈、戏剧
艺术语言的分类:形体、明暗、色彩、空间、材质、肌理。
①形体:点线面体，表现轮廓结构。例:《花果册页》、《曼陀林和吉他》
②明暗:受光部等。表现体积。例:《侧椅的人体》、
③色彩:固有色、条件色、表现性色彩、装饰性色彩;体现色彩表现力(感染力);色彩具有象征性。例:《果熟来篱图》《草垛》
④空间:实体空间、虚拟空间;创造或再现空间关系。焦点透视、散点透视。
例:《圣亚布拉恩教堂》《寒江独钓图》
⑤材质、肌理:材质、质地、表面纹理;体现材质美感、加强表现效果。例:大理石
小结:几张图片，让学生讨论分析，自主学习，尝试应用。
4、图象通过三种类型反映物象
具象——具体而精确的再现，逼真、写实。(提问:印象、特点如何)
毛主席去安源(刘春华)、静坐的莫瓦特歇夫人(安格尔)
意象——直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞(提问:手法、特点如何)
八大的作品、夏加尔的作品(教师可以自己现场表演)
抽象——对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、
意蕴的含混性;平面化、视觉冲击力(提问:形式、特点如何)
康定斯基的作品、蒙德里安的作品(建筑、服装生活用品的应用)
中国的书法作品
实战演习:
十多幅图片学生分组选择回答属于那种类型图象
小结:美术作品因美术语言运用的不同而产生的图象给人感觉也不同;美术作品表现的方法也可以不同，不能用“像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品，即便是具像美术作品也不能等同于照片。针对不同类型的作品要从不同角度欣赏它们。
备用资料
图象与眼睛“色盲表”、马格里特《错误的镜子》
眼睛——心灵的窗户
“西方的微笑”《蒙娜丽莎》、“东方的微笑”《麦积山菩萨》
古人云:“神在双目情在口眉”
“仰视心恭，俯视心慈，平视心直，侧视心快。”
2、美术形象与自然中真实原型是否有区别
照片“长城”与吴冠中的创作“长城”对比源于生活、高于生活
传神、气势、气韵、意境、天人合一、人生四种境界、
选择、提炼、概括、改造、艺术加工
创造艺术典型
教皇英诺森十世面包(柯勒惠支)
生活中是否有艺术典型?
创作方法:
①再现性偏重于写实
才乌克西斯巴尔哈西乌斯
特点:文学性内容、典型化靠拢、情感藏于形象背后
《筛谷的妇女》
②表现性主观世界的真实性，偏重于感情，不拘泥如实描写
特点:趋于抽象，抛开解剖、比例、结构、空间平面化、突出形式味
蒙克《呐喊》
2024高中美术课教案模版 篇5
活动目标
1、欣赏各种各样的鱼的图片，丰富关于鱼的视觉经验。
2、在把握鱼的基本结构的前提下，能够迁移欣赏经验，尝试创造性地表现出不同造型的鱼，并用自己喜欢的方式进行装饰。
3、共享空间，体验合作创作的快乐。
活动准备
1、幼儿写生过鱼，了解鱼的基本外形特征，观看过《海底总动员》的动画片。
2、各种海鱼的图片，以白色、浅蓝色为主色调的海底背景图。
3、勾线笔人手一支，水粉颜料(黄色、红色、粉紫色、黑色、白色)，水粉笔若干。
4、《水族馆》音乐。
活动过程
1、播放《水族馆》的音乐，幼儿随音乐做小鱼游的动作。
教师：鱼宝宝们，让我们一起到美丽的大海里游泳吧！
2、欣赏各种鱼的图片，感受鱼的不同造型及花纹的多样性。
(1)教师：我们画过鱼，鱼由哪几个部分组成的?
(2)教师以提问的形式引导幼儿仔细观察鱼的不同造型。
教师：一起来看看大海中的鱼，你最喜欢哪一条?为什么?和我们前面写生时观察的鱼一样吗?哪条鱼让你觉得很特别?特别在哪里?
(3)简单欣赏鱼身上的花纹。
教师：我们来看看鱼儿身上的花纹吧，是什么样的呢?
3、幼儿分小组合作，在背景纸上绘画各种形态的鱼。
教师：大海里要举行一场庆祝会，许多鱼儿都来参加了。我们一起来设计一条特别的、独一无二的鱼，让你画的鱼儿在这场庆祝会中特别的耀眼!想一想，你准备在鱼的什么地方做特别的设计，让它成为我们大家都没有见过的鱼呢?可以为这条鱼设计什么样的花纹呢?
4、展示幼儿作品，共同欣赏。
教师：大海里的鱼真多呀!看一看，特别的鱼儿在哪里?哪些地方特别?
活动建议
☆区角活动
①美术区：提供油泥，引导幼儿学习用搓长、压扁、围合等技能，用三角形、圆形、方形等组合创作各科r各样的鱼。
②益智区：提供鱼的图片、钓鱼竿等，进行钓鱼游戏。
☆环境创设
①将幼儿创作的“海底世界”作品布置于班级环境中。
②布置“海底世界”图片展，供幼儿欣赏交流。
☆家园共育
①家长和幼儿共同收集各种海底生物的图片，供教师布置“海底世界”的环境，幼儿在日常活动中欣赏。
②亲子活动：有条件的家长可带幼儿一起到海底世界去看一看，有意识地引导幼儿观察鱼的各种形态。
③介绍和欣赏：向爸爸妈妈介绍自己画的鱼的造型特点；在图书中找找自己最喜欢的鱼。
2024高中美术课教案模版 篇6
教材分析：
1．使同学对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解；
2．通过对园林与民居形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力；
3．通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育
教学重点：
1．了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质；
2．初步掌握欣赏园林与民居的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义；
3．中国园林艺术对现代环保思想的影响。
教学过程：
导入：
让同学欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。
进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型？皇家园林、私家园林、风景园林
我国的四大名园是什么？拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中交叉讲解。（或让去过园林的同学谈谈感受，并介绍游园的经历）
新授：
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。
“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。（中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态）受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。
以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等；另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。）
小组讨论：
我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别？（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）
扩展：
用手工的方法表示园林
2024高中美术课教案模版 篇7
教学目的
1、了解中国古代大型雕塑的遗存。
2、了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷 doc性作品与艺术成就；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。
教学重点和难点
1、通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点；理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。
2、古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。
教学过程
一、导入：唐三彩属于什么？兵马俑你了解多少？
二、新课
1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现？
欣赏视频：三星堆
2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分？兵马俑有什么样的特点？
3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏。
简介：唐乾陵 唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕，也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类：
1、狮子；
2、石人石马和马夫；
3、翼兽化学工业出版社电话和北门六马；“蕃酋”像；华表； 碑石、无字碑和述圣记碑。
4、欣赏汉、唐俑。唐三彩是唐代低温铅釉陶器。胎料多为白色瓷土，先以1150 ℃左右的温度素烧，施釉后再以900 ℃烧成。创始于初唐，繁荣在盛唐。为丧葬明器，其流行同厚葬之风有关。
你最喜欢哪件作品？
重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。
总结：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就
三、布置课外思考：
中国古代陵墓雕塑包括几部分？它们和现实生活有什么联系？
2024高中美术课教案模版 篇8
教学目标：
A、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。
B、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。
C、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。
D、创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。
教学重点及难点：
木刻版画的艺术特点与表现语言。
（第一课时）黑白木刻版画的制作方法。
（第二课时）动物的设计与印制。
建议二课时
教学过程设计与案例
一、课前准备：
教具：欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。
学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。
二、教学程序：
1、激趣导入
一上课，教师利用投影出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容（出示木刻年画“门神”的实物或数字图片）提问：“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗（学生回答：是印刷出来的。）这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。
2、感授新知（进行绘画基本技能训练）
木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。
斜口刀平口刀圆口刀三角刀
首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。
（投影出示上图）
幻灯片出示效果强烈的黑白木刻：
一对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。
二黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容，同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。
3、实践阶段：
黑白木刻的设计与制作：
⑴起稿：
①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿
②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿，也可以画在复写纸上再拷贝在版上。
③注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。
⑵刻制：
①由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。
②刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。
③注意安全，用刀时左手勿置于刀前。
⑶上墨：
①把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上（如三合板），再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。
⑷磨印：
①把纸对准版面（为使纸与版固定位置，可使用夹子等）。
②用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。
⑸完成：
①磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。
②注意在局部滚油墨时要十分小心，不能移动纸张。
三、评价阶段：
⑴自评：引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍制作技巧和设计经验。
学生的评价：
我感受到了木刻版画的艺术美；
我掌握了黑白木刻的制作技法，制作出了有趣的作品；
我的套色木刻作品虽然粗糙，但下次再做就有经验了；
我的动物可爱极了。
⑵互评：引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品，说说自己的感受。
大家的评价：
是否能用语言描述自己对木刻版画的感受；
是否理解版画的特点并能运用木刻版画的不同刀法；
是否体验到创作的乐趣，是否有成功的体验；
是否能团结合作，互相帮助；
是否能正确地评价自己和他人的作品。
⑶总评：教师充分肯定学生的创作热情和能力，对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾，鼓励学生大胆实践。
四、拓展延伸：
⑴推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展，邀请老师和家长参观。
⑵为自己和朋友制作动物、花卉、人物、藏书票、贺年卡，互相赠送，表达美好的祝愿。
2024高中美术课教案范例
作为一名无私奉献的老师，常常要根据教学需要编写说课稿，借助说课稿可以更好地组织教学活动。怎么样才能写出优秀的说课稿呢？以下是小编为大家收集的美术说课稿(精选10篇)，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
2024高中美术课教案范例 篇1
活动目标：
1、尝试用渲染的方法装饰手帕，感受作品的美感。
2、幼儿提高参与美术活动的兴趣和自信心，体验渲染成功的乐趣。
活动过程：
一、出示下垂嘴的娃娃，引出主题。
1、师：小朋友们看，今天娃娃来和我们一起玩，咦?娃娃怎么不开心?老师来问一问。 (噢，原来是娃娃妈妈给娃娃一块没有花的手帕，娃娃不喜欢。)
2、教师出示裁好的宣纸一张。
师：瞧，手帕在这里。小朋友我们来帮帮娃娃把手帕变漂亮吧!小朋友你们愿意吗?
3、提问：那可以怎么帮娃娃呢?(幼儿自由想办法回答)
二、说教法：
《纲要》和《指南》都指出“教师应成为幼儿活动的支持者、合作者、引导者。”教师的主要作用在于激发幼儿感受美，表现美的情感，丰富他们的审美经验，使幼儿体验自由表达和创造的快乐。在活动中，我主要采用了以下教学方法：
(1) 情境表演法：兴趣是幼儿主动参与活动的重要因素。为使幼儿对活动有好奇和参与的兴趣，活动开始以娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情境引入，调动了幼儿参与的积极性。
(2) 演示法：根据《纲要》中的要求，在染纸中教师详细示范并讲解染花手帕的具体方法，让幼儿通过直观的观察，初步掌握染花手绢的方法。
(3) 指导法：印染的过程中让幼儿大胆操作，讲清要点和难点，让幼儿大胆的进行尝试。
三、说学法：
(1) 观察法：在组织活动中教师为幼儿示范了全部过程，让幼儿先通过观察老师的染花手帕的过程，对活动有了一个感性的认识，为以下的活动打好基础。
(2) 体验法：根据本活动的教育要求，给幼儿提供丰富的材料，创造良好的活动氛围，让幼儿亲自动手操作，主动学习，锻炼幼儿的对色彩的感受力和手的灵活性。
四、说教学过程：
教学流程：激发兴趣——示范讲解——尝试创作——作品展示
(1) 创设情境，引出主题——激发幼儿的兴趣。
“兴趣是最好的老师”在情境表演中，出示哭的娃娃表情，娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情节引入，从而请小朋友们热心帮忙，这样引出课题主要在于激发幼儿参与的.兴趣，从而引发幼儿学习渲染的欲望。
(2) 教师示范讲解——演示渲染手帕的方法。
在讲解的过程中，注意通过提问的方式来对幼儿已获得的知识进行巩固，比如说向幼儿提问：将正方形的宣纸怎样折?如何染出不同的花纹?加深幼儿的记忆，同时要激发出幼儿对染纸的热情，提醒幼儿在操作的过程中的注意点。
(3) 幼儿操作。
我充分给幼儿创作的空间，在幼儿已掌握基本方法的基础上，发挥自己的想象力，随自己的爱好创造图案，并允许幼儿之间相互讨论，彼此欣赏，教师根据幼儿的实际情况给予幼儿指导帮助。
(4) 作品展示。
把大家的作品都展示出来，让每位幼儿都有成就感，不论作品成败，都帮助幼儿建立足够的自信，体验成功的快乐。
2024高中美术课教案范例 篇2
一、幼儿现状分析：
我班共有36名幼儿，经过一学期的培养，我班幼儿对绘画活动产生了较浓厚的兴趣，喜欢动手绘画，有一定的审美能力和欣赏能力的形成，色彩感培养较好，但作品内容比较贫乏，个性化作品较少，基本功的发展缺乏牢固性，需要加强和重视。本学期我将从我班幼儿的兴趣和年龄特点出发来开展教研活动，在孩子现有水平的基础上注重想象、创造能力的发展，逐步来提高孩子的绘画水平和审美情趣，打下扎实的基础。
二、指导思想：
在幼儿园的美术活动中，孩子的涂鸦或绘画从本质上讲是一种美术游戏的行为。本学期，我将结合我班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征，在《纲要》、《规程》、《美术教育法》等指导书籍的贯彻下，主要针对美术活动中创造力与范例的有机结合这个问题来开展教研工作，解决好两者间的关系与矛盾。
三、教研课题：
《美术活动中如何培养有个性构图》
四、教研目标：
1、开展生动明快的拼图式教学。
在幼儿美术教学活动中，画画首先应该是幼儿意愿的主动表现，而不应该仅仅是被动地接受技能训练。但是，幼儿往往不能成功地表现自己的意愿。在这个时期，教师应为幼儿提供颜色、大孝形状各异的纸，让幼儿进行摆放、粘贴，使他们在一定程度上填补他们在表现意图和表现能力之间的鸿沟。这样有助于不同水平孩子表现自己的绘画意愿、提高美术兴趣。
2、在发挥幼儿主动性的同时，应注意给予适当的范例引导。
在教学中，应注意运用适当的范例进行启发和引导。范例能给幼儿的美术作品以参考，也能帮助幼儿唤起想要表现物体的清晰意象。但为了避/免幼儿对范例的模仿，我在准备教具的过程中留下了许多形式的.图画表现，让幼儿感受到有想象和创造的空间，适合不同层次幼儿的发展水平，让他们更可能的发挥自己的想象力创造作品，从而使每个幼儿都在原有的水平上得到发展。
3、应把提高幼儿的美术创造力的发展放在首位。
从教育的角度讲，在幼儿尚未达到一定的成熟程度就要求幼儿进行较高的创作活动，不仅是低效的，而且还会产生很多的负面效应。因此，我在开展活动中主要目的应放在自我表现的欲望和动机上，以充分发挥幼儿绘画活动的想象力和创造力，帮助幼儿解决自我表现与所要表现事物之间的关系。在教育方法上，我将采劝创造力培养放在前，技能幼儿园美术教研计划（2）训练放在后”的教学方法，把美术教育的重点主要放在发展幼儿的创造力和自信心上。
五、具体措施：
通过美术集体、小组教学活动，美工角区域活动，自由活动，写生活动，个别指导，综合活动，生活活动，观察，想象，合作等形式来完成教研工作。
六、学习资料：
每月学习有关书籍如《幼儿教育》、《学前教育》、《幼儿园美术教育》、《素质教育在美国》、《名画欣赏》、《幼儿园指导丛书》等书籍来提高自身水平和教育技能。
七、业务学习：
每周定期业务学习一次；积极参加幼儿园组织的各项观摩活动和外出学习活动，认真做好笔记，详细记录；虚心向同事和领导、专家请教，不懂就问；每月观摩教学活动一次，发现问题及时研究、解决、讨论，采取有效的措施和方法；研究实践中不断反思和反醒自己的研究成果和现状，提出疑问逐步达到预期设计的目的。
2024高中美术课教案范例 篇3
听了周老师的一节课，非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙，有欣赏、有绘画。
一、 动眼观察
审美能力是潜移默化的，通过让学生欣赏飞天的图片，激起学生欣赏的兴趣，在周老师的指导下，学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时，重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。
二、 注重体验
当学生欣赏完飞天的图片时，周老师提问：如果你是飞天，你想怎么飞？让学生和她一起来听音乐，摆飞天的姿势，学生在体验中，感受了飞天的美。
三、 精心准备
周老师在课前做了充分的准备，首先，对飞天的'知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍，让学生对本来的陌生的飞天，有了更深入的了解。其次，作品展示的背景是亲手画的，以及板书的美术字设计得特别美，有动感，可见叶老师的用心呀！
总之，这是一节非常成功的美术课，特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天，让学生易学、乐画，做到了学有收获。值得我们大家学习！
2024高中美术课教案范例 篇4
《蔬菜印章》是一节形式多样的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了幼儿的主体地位，注重培养孩子的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的'教学理念，是一节让孩子感兴趣，在活动中并能运用工具进行大胆表现的一节美术活动课。
一、选材与实际紧密结合
蔬菜印章是我们大班区域活动时的内容之一，孩子们对于制作印章很感兴趣。但对于如何使用刻刀制作印章，并不清晰。选择《蔬菜印章》这一题材符合实际需求，活动设计很有价值。让孩子们在学会使用刻刀的同时，尊重了孩子们自发的表达和表现。
二、教学态度严谨，课前准备充分
朱老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，说明朱老师在课前认真透彻地研究教材，提前反复研究哪些方法孩子更容易接受，下足了功夫。作品展示的展架设计新颖、独特，还将废旧材料合理利用。值得我们学习。
三、教学方式具有开放性
兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与孩子的情意和认知特征相适应，在活动中创设了让孩子自主表达与表现的机会和条件。营造了宽松的心理环境使孩子敢于表达和表现。呈现活泼多样的形式和教学方式，激发幼儿的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
2024高中美术课教案范例 篇5
一学期的美术教学即将结束，为了今后更好地进行美术课的教学，弥补不足、精益求精，现将这一学期的教学工作总结如下：
一、课堂教学
在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，把握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判定美和创造美，进步了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的`爱好。
我认为爱好是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习爱好，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，夸大了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
二、使学生形成基本的美术素养。
在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和性能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。
三、今后需努力的方向
1、加强自身素质的培养，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他美术教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应现代化美术课堂教学模式。
2、进一步培养创新意识，创新是艺术的灵魂，教学中应想办法用各种形式和方法鼓励学生发挥想象力和创造力，为自己的美术作品增添一份活力。
总之，通过这一个学期的教学，使我坚信：培养学生学习美术的兴趣是带领他们走向艺术殿堂的唯一捷径，在以后的美术教学中，我会沿着这个方向实施教学，培养学生各方面的能力。
2024高中美术课教案范例 篇6
活动目标：
1、掌握名片的构成要素、形式，初步制作名片，表现自己的特色，享受艺术活动的乐趣。
2、通过设计与制作名片，综合运用美术、语文、数学等学科知识，努力实现多学科知识的整合。锻炼学生综合运用所学知识以及口头表达、运用操作的能力。
3、通过观察比较、设计与制作名片，充分发挥学生的主动性；学生从中得到亲身的体验，促进个性的发展，增强学生的自信心；学会与他人共同合作，发展学生的合作学习能力。
4、培养学生良好的思维品质和思维能力；发展学生的创新精神与实践能力，感受人与人交流的愉快。
活动准备：
1、学生课前搜集一些名片，观察并思考：名片设计有什么特点。
2、名片纸、直尺、水彩笔、碳素笔（水笔）
3、制作PPT课件
活动过程：
一、活动导入
1、谈话导入，发现问题：教师口头介绍自己后，谁能把老师刚才说的有关信息记下来呢？
2、生说，想想：有什么办法解决这个问题呢？
3、师出示一张自己的名片，清晰地展示自己刚才所说的相关资料，从而让学生认识到有了名片就能较快地掌握对方的相关信息资料，可见名片在交际场合中的重要作用。
4、揭示课题
二、活动展开
（一）观察名片
1、学生动手量一量课前搜集的名片长、宽各多少？并算一算长和宽的比，揭示黄金分割。
2、学生认真读读和观察自己搜集的或大屏幕上的`名片中的内容，小组讨论、交流，通过对比、分析、归纳出名片中一般包括哪些内容和名片版面设计要注意什么？并填写记录单。
我们小组发现：
名片中包括哪些内容？
版面设计注意什么？
3、小组派代表汇报小组填表情况，其它小组可提出不同意见或补充。
（二）设计与制作名片
1、与生交流：长大后想干什么？
2、运用刚才所学的知识，小组合作为二十年后的我设计一张名片。（出示设计要求）
2、生设计名片，师巡视指导，了解学情。
（三）欣赏评价名片
1、学生展示设计的名片，学生讲解自己设计的思路、意图，或说说自己在设计中碰到的问题。其余学生可提出建议，评价名片。
2、学习礼仪小常识，同学之间互送名片。
三、活动小结
2024高中美术课教案范例 篇7
【课型设计说明】
这节课的课型是问题发现课。问题是综合实践活动的起点。“交通安全”对于五年级的学生来说并不陌生，他们懂得部分交通法规及相关知识，但在生活中，横穿马路、在马路上打闹等情况仍时有发生，部分同学甚至还出现过交通意外，因此，我们要重视提高学生的交通安全意识。“好的开始是成功的一半”。通过本节课，让学生在熟悉的生活中发现问题，激发学生的探究兴趣，引领学生确立好子课题，并初步制定好活动方案，将为本次活动的顺利进行而打下坚实的基础。
【学情分析】
五年级的学生提问的能力明显增强，85%以上的学生具有围绕主题提出问题的能力，但提问的方向往往相对集中，缺少发散性。70%左右的学生不能有效地筛选问题，提炼课题的能力也比较差，需要通过指导得以加强。
【教学目标】
1、能够围绕“交通安全的调查与研究”提出问题，筛选问题、提炼课题。
2、培养自主合作探究意识，感受与人合作的乐趣。
3、能够关注学校周边交通的现状，提高交通安全意识。
【教学重点】
基于学生提出的问题，加以有效指导，提升学生比较、分析、归纳、提炼问题的能力。
【教学难点】
培养小组分工、合作的能力，感受与人合作的乐趣。
【教学过程】
一、创设情境（时间预设：5分钟）
1、看图片，交流看到的内容。
（1）先请同学们看一组图片。（播课件）这是？
（2）抽生交流。
2、了解《威海晚报》的相关报道。
（1）是啊，即便如此，这个路口的交通情况依然令人担忧。《威海晚报》就曾进行过有关我校学生遭遇“过路难”的整版报道。我们来先了解一下部分有关内容。（课件）
（2）请一位同学来读读。
3、请同学谈谈自己的亲身经历与体会。
在生活中，你是不是也有类似经历呢？谁愿意来谈谈？
4、小结
看来，对于“过路难”，大家有着很多的亲身体验。那我们就以“交通安全的调查与研究”为题，进行一次调查研究活动吧！（板书：课题）
【设计意图】通过出示极具影响力的新闻报道，能够激起学生共鸣，引发学生交流的欲望，从而激发学生探究问题的兴趣，符合了《纲要》中提出的“创设问题情境，激发内在动机，帮助小学生确定体验的活动和探究的方向”这一要求。
二、讨论交流，确立子课题
（一）自主提问（时间预设12分）
1、自由发问。
看到今天的这个研究主题，你有哪些感兴趣、想探究的问题呢？学生自主交流想探究的问题。
2、投影交通标志与交通设施的图片，启发学生提问。
我发现我们同学提问的问题大同小异，提问的方向较集中，下面请大家看一组图片，或许能够给你一些提问的启示。（课件出示一些交通标志与交通设施的图片）
3、填写“问题采集表”。
看了图片，受到了启发了吗？这样吧，我们把自己最想研究的2个问题写在我们的“问题采集表”上吧！
4、实物投影学生的“问题采集卡”，指导学生掌握选题原则并板书。
（1）老师发现同学们提的出了各种各样的问题，这些问题都能反映出自己的想法。但是不是所有我们感兴趣的问题都可以成为我们小学生研究的课题呢？怎样的问题才适合我们小学生进行探究呢？这是我们同学刚刚提出的问题，大家请看大屏幕。
（2）你会选择哪个问题来探究呢？为什么？随机指导，板书选题原则。
（3）总结
总之，我们应该选择“贴近生活，容易操作，较有价值”的问题来研究，这就是我们选题的原则。
4、组内交流提问的问题，将本组最关注的疑问写到小组采集卡片上，并贴到黑板上。
下面就是发挥我们各小组集体力量的时候了，要求每个同学将自己所提的问题在小组内进行朗读交流，然后按照选题原则推荐出本组最为关注的、最值得研究的两个问题填写在长纸条上。然后，派一名学生将长纸条贴到黑板上。请看大屏幕：
温馨提示：
1、组长组织组员交流，安排交流顺序。
2、每位组员都要发言，在他人交流时，要注意倾听。
3、讨论声音以小组内同学能够听见为宜，尽量不影响其他小组。
4 、书写问题要清晰。
【设计意图】在这个环节中，通过学生自主提问，可以锻炼学生独立思考与问题表述的能力。投影出示相关交通设施与标志的图片，则可以培养学生的发散性思维。用实物投影出示学生的提问的问题，我进行指导并板书，利于学生掌握提问的原则。这与《纲要》中要求教师的指导应“拓宽小学生的思维，将体验与探究活动引向深入”相符合。“温馨提示”的出示则避免小组活动流于形式。
（二）问题分类（时间预设：10分钟）
1、师将黑板上的“问题”分类，引导学生发现问题。
好，现在各小组都把他们推荐的问题贴到了黑板上，为了方便总结，我们给这些问题编上号，下面请同学们在下面小声的，用心的读一读，看看有什么发现？
2、小组交流一下自己的发现。
3、抽生交流。
师适时指导学生将展示板上的问题，进行分类，并板书归类方法。
（1）哪些问题时相近的？
（2）哪些问题可以删除？
明确分类方法：内容相近的问题合并，归为一类；内容雷同的问题选择表述清楚的问题留下，表述不清楚的删除，内容重复的问题也应删除。
【设计意图】这个环节，我通过“把重复的问题删除，选择内容相近的问题合并”的方法，指导学生对黑板上的问题进行分类。通过进行问题归类方法的指导，提高学生分类、归纳、总结提升的能力。这符合了《纲要》中活动的实施要求——“在坚持学生自主选择、主动实践的前提下，强调教师对学生的指导”。
（三）、选择研究问题（时间预设：3分钟）
1、从归类的问题中，选出一个比较感兴趣的问题，作为自己想要研究的问题。
（1）通过刚才的交流、碰撞，同学们可能对自己原来的问题更感兴趣，也可能对自己的问题有了新的`想法。给大家一个选择的机会，思考一下，黑板上的这几个方面的问题，你最想研究哪一方面？
（2）我们以桌号来对应这几个方面，想研究哪一方面的问题，你就迅速地加入到新的团队中去。注意要做到快、静。
2、重新分组。自主选出组长。
共同的爱好让各组的同学坐到了一起，看看你的左邻右舍，谁能担起组长的大任？请将她（他）指出，预备，开始！
3、随机采访组长、组员。
（1）你我为什么要选他做组长？
（2）作为组长，你觉得怎样做才能不辜负大家的厚望？
【设计意图】让学生自主选出一个比较感兴趣的问题作为自己的研究对象，可以激发、保护学生探究的主动性和积极性，也同《综合实践活动指导纲要总则》中提出的“学生要善于选择自己感兴趣的课题”相吻合。随机采访组员、组长是暗示组长要担当起应有的责任，而组员则要尊重、信任自己的组长，并听从组长的分配。为下次的小组活动打好基础。
（四）、确定课题名称（时间预设5分钟）
1、出示范例，明晰“问题”与“课题”的不同。
（1）刚才同学们通过集体的智慧，围绕“交通安全的调查与研究”已经提出了这四方面的问题。但这些问题还不能称作课题，我们要把这些问题转化为研究的课题。那怎样才把问题转化成课题呢？同学们请看大屏幕（课件）
（2）在这个范例中，电是研究对象，来源是研究内容，调查与研究是研究方法。关于研究对象内容其实就是我们问题中的关键字，我们可以用找关键字的方法来确定研究内容。关于研究方法，在综合实践活动中主要是研究和实践，具体说来就是调查、分析、实验、思考、设计、改进等，这些方法，我们可单独使用，也可以组合使用。
2、引导学生规范课题。
（1）为了让同学们的课题更规范化，老师给大家带来了“课题名称小超市”，请看大屏幕（课件）
（2）这是几种常见的课题表述形式，同学们只要选择一种适当的形式，把问题中的关键字填充进去，就可以把口语化的问题转化成规范化的课题了！哪位同学愿意尝试一下把黑板上的这些问题转化为课题？
3、小组交流讨论确定小组研究的课题名称。
4、小结。
看，经过我们的共同努力，我们确立了自己的课题，规范了课题名称，还有了具体的研究内容。这每一个小问题就是我们研究的内容。
【设计意图】通过为学生提供范例，辨析“问题”与“课题”的不同，培养学生观察、分析的能力，而后采用“课题名称超市”的方式，引导学生选择、填充、修改，这样规范课题，简单易于操作，便于学生快速掌握规范课题的方法。
三、初定计划（时间预设：5分钟）
1、填写选题表。
（1）下面请同学们小组讨论一下，填写好选题表。填好选题表会更好地指导我们开展时间活动。
（2）小组讨论指导，师巡视指导。
2、交流展示。
（1）投影出示一个小组的选题表。
（2）其余小组提出改进建议，师点拨活动研究的方法。
3、小组将活动方案进一步补充、完善。
【设计意图】《纲要》中指出活动实施的组织形式“在小学通常鼓励以小组为单位开展综合实践活动”。所以我设计方案的制定与修善这个环节主要在小组内进行，然后遵循《纲要》中提出的“指导合作方式与技术，保持有效的小组合作与分工”而进行指导，这样可以培养学生的规划能力，增强小组合作能力。
四、课堂总结
这节课，同学们可真了不起，围绕着“交通安全的调查与研究”，认真思考，积极发问，确立了新的子课题，选择了自己感兴趣的课题，重新分组并填写了课题表。课后同学们可以继续完善。例如，为自己小组拟一个好听的名字，预设今后的研究活动中可能会遇到的问题，想一想该怎样解决。同时，老师也希望同学们在今后研究调查的过程中，能够关注交通问题，提高交通安全意识，做一个遵守交通法规、珍爱生命的人！
2024高中美术课教案范例 篇8
活动目标：
1、通过引导，幼儿能用一个圆或多个圆组合添画；发挥想象力和创造力。
2、尝试用完整的话表达自己的作品。
活动准备：
A4纸、胶棒、记号笔、大小不同的彩色圆片。
活动过程：
1、谈话导入引起兴趣
教师：“小朋友，今天我们班里来了一位朋友，看看他是谁？”
教师出示圆形纸片 ，引导幼儿观察。
教师：“圆形像什么？”（太阳、盘子、娃娃脸、大苹果）
2、圆形变魔术
教师：老师也想到了一样东西，今天我要当回魔术师，把圆变成我想要的东西。
教师在展板上用圆添画变出娃娃脸
教师：你们想做魔术师吗？请你也来变变看。
请两位幼儿在展台上用一个圆变魔术。
3、用多个圆或大小不同的圆组合变魔术
教师：刚才我们用几个圆变魔术的？（一个）
教师：瞧！圆形还带来了许多兄弟姐妹。它们也想加入魔术，想想看，用2个、3个、4个、5个圆、许多个圆能变出什么？
教师展示多圆组合变魔术（把两个圆变成了小鸡，三个圆变成了小花，四个圆变成了蝴蝶。）
教师：小朋友，你能把两个圆，三个圆，四个圆，许多的圆变成什么呢？
请幼儿用圆在桌上摆拼，告诉身边的好朋友。
4、幼儿操作，教师巡回指导
（1）交代任务：我们今天也来变圆的魔术。老师出示为幼儿准备的材料（老师为小朋友准备了各种颜色，各种大小的圆）。
教师：请小朋友先想好你想用几个圆变成什么东西，然后找到你所需要的圆，用胶棒粘在纸上，再把它添画好。我们小朋友把圆变好了，可以互相参观，也可以请客人来参观，告诉客人，你把几个圆变成什么东西了。现在请小朋友去找一个好朋友一起去变圆。
（2）教师巡回指导
要求幼儿变出和别人不一样的东西来。帮助能力差的幼儿，鼓励他大胆变圆。
五、评价
鼓励幼儿大胆的告诉同伴和客人，你用几个圆变成了什么东西。
延伸活动：
教师：小朋友，你们除了认识圆还认识什么形状的图形？正方形，三角形它们也想让我们小朋友来变魔术，以后我们请它们都来，变出更多，更美的东西好吗？
在区域活动中让幼儿玩各种图形的添画。
2024高中美术课教案范例 篇9
一、优点：
1、本堂课教学设计思路清晰，结构紧凑，每一教学环节层层递进。
2、教师示范环节，运用“变魔术”的教学方法。激发了学生的学习兴趣。
3、本堂课与其他课程整合，运用古诗欣赏、音乐欣赏等。
二、有待改进的教学环节：
1、在名师作品欣赏这一教学环节中，由于本人的教学经验不足，没有从本年龄段学生的接受能力出发，在引导学生欣赏作品中，没有达到预定的教学目标。本环节的设计目的通过让学生欣赏莫奈的作品，进一步了解水中的丰富变化和色彩的`运用，使学生的绘画技法得以提高。
2、教师示范环节中，演示的范画过于简单，没有有效的引导学生进行绘画创作。特别是范画中没有表现出岸上与水的区分以及水纹的表现。二年级学生的模仿能力较强，要从这一实际特点出发做好教学示范。
3、本节课的教学难点是学生对水粉颜料的认识和特性的了解，其中水粉颜料调和运用中水分的多少是关键所在，对这个知识点本堂课只是在注意事项中点到，但学生的关注程度不大。在形式上可以改进为学生亲自来画画体验，认识怎样的情况是水多，怎样的情况是水少。这样更加有效的让学生知道水分量的把握。
4、在教师巡视环节中，应对本班级普遍出现的问题进行讲解纠正。通过对一位学生的错误进行全班性的讲解，起到以点代面的作用。
本堂课以学生为主体，引导学生观察事物发现问题，对于以后的教学我不但要备教材，更要认真的备学生，从学生的实际情况出发，设计教学环节。
2024高中美术课教案范例 篇10
时光流逝，转眼又一个学期过去了。回首这半年的工作，有多多的喜悦与成功、也有点点的艰辛和失败。在这个学期的美术班活动中，每一个幼儿都很积极努力，在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，我从这几方面总结了这学期美术班的教学体会：
一、切实的学习计划
本学期带的是水粉画，而且是学前班有一定绘画能力的孩子，每周定时间、定地点的让他们从小接受绘画的系统训练；而大部分的幼儿则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。
在特长班的活动中，我特别注意保护孩子的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使孩子们在自己原有的基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法
在本学期的活动中，我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，幼儿对美术书中有关这类的内容有了一个明确的.认识；另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。 同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发幼儿的参与热情，从而达到较好的教学效果。
经过本学期的培养，我逐步开始感受到幼儿越来越喜欢绘画兴趣课了，见到我总问：“今天要去画画吗？”同时，让我也深深的体会到教育改革后，新的教学理念、方法给我们工作带来的好处。让我们明白了，不论在任何活动中，兴趣是最重要的，只有引起幼儿学习的兴趣，才能提高幼儿的各种能力。同时老师的职责是“引导”幼儿的身心健康得以成长。
三、长足的奋斗目标
有人说，美术活动就应该以绘画为主，培养幼儿绘画能力和技巧.我不这么认为。我觉得美术的活动应该在尊重孩子的个性发展基础上，经过教师的适当指导与培养，充分发挥每个孩子的优点，使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心，都有收获。这才能让孩子乐于参与你特长班的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的美术之花。 总之，本学期工作已近尾声，展望未来的教学工作，更应该扬长避短，好好的利用教学环境，取得更大成绩。
2024高中美术课教学设计(精选13篇)
作为一名默默奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么教学设计应该怎么写才合适呢？下面是小编精心整理的高中美术教学设计，欢迎阅读与收藏。
2024高中美术课教学设计 篇1
在为期十天的美术新课程远程培训中，每天都在观看视频讲座，阅读文本，发表评论，撰写作业还有和同行交流。专家名师们精心策划、准备的研修讲座、课例等有关新课程的内容、资料，使我大开眼界，虽然自己还有很多的困惑，也知道这条路还很漫长，但是在培训中依然感触颇深：
新课程改革彻底改变了以前填鸭式教学、应试性教学。它突出了学科的特点，并强调趣味性的学习，可以说比较贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，更有利于学生发挥个性。它的教学内容循序渐进，强调基础知识、基本技能的传授。总之，整个教材从观念、结构、内容几方面都强调了创新。
一．本次新课程研修，强调了从不同角度，采用不同的方式体现新课程的教育观念和教活课程。
美术新课程“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”显而易见，美术新课程对教师提出了新的要求，比如教育观念、知识结构、教学方式等，作为走进新课程的美术教师，必须对以往的美术课堂常规经验和活动方式重新审视，关注自己的教学行为，自觉适应美术新课程的变化。
二．以学生为主体，尊重学生的个性，培养学生创造性的思维能力和综合探究的能力，营造情景教学形成一个良性循环、宽容性的课堂气氛。提倡学生表达自己独特的见解和发展具有个性的表现。
新课程还强调体验性学习，特别是模块学习，学生学习不仅要用自己的脑子去想，而且要用眼睛看，用耳朵听，用嘴说话，用手操作。
2024高中美术课教学设计 篇2
一、教学目标
1、了解纸浮雕作品的形象特点，学习制作纸浮雕的基本技法，能够综合运用多种技法制作一件纸浮雕作品。
2、通过欣赏、讨论，感受立体造型工艺的特点，学会利用基本技法制作简易的纸浮雕，提高立体造型能力。
3、提高对美术课堂的学习兴趣，养成对传统工艺美术的喜爱之情，提高创新意识。
二、教学重难点
重点：纸浮雕的制作方法。
难点：能够运用不同的方法设计制作精细新颖的纸浮雕。
三、教学过程
活动一：激趣导入
设置情境提问：
①结合我们之前所学的知识，思考一下浮雕的定义是什么？（在平面上用凹凸表现形象的'雕塑）
②浮雕的常用材料有哪些？（石材、金属、木头等）
学生回答，教师总结：浮雕属于立体构成，它是雕塑艺术的一种形式，指在平面上用凹凸表现形象的雕塑。制作材料除了石材、金属和木头外，卡纸也可以用来制作浮雕，我们统称为纸浮雕。那么该怎样运用这种简单易得的材料来完成浮雕作品呢？今天我们就来学习用纸做的立体图像——《纸浮雕》。
活动二：描述分析
1、认识纸浮雕
教师通过PPT展示一系列纸浮雕作品，引导学生观察感受：
①纸浮雕作品与之前所学如剪纸等传统纸工艺有何不同？（纸浮雕立体、剪纸平面）
②纸浮雕作品有哪些特点？（有立体感、起伏变化有规律）
教师总结：虽然都以纸材为原始材料，但相对比剪纸作品，纸浮雕作品更概括；起伏变化有规律，按照一定的规则和方法，用一张纸就可以制作做出各种动物、器皿乃至人物、建筑，整体造型生动，而且取材方便，简单易行，因此在民间广泛流传。
2、纸浮雕的形象特点
展示纸浮雕作品《人面纸浮雕》，引导学生赏析，4人一小组讨论问题：
①作品表现了什么形象？（人脸形象）
②具有怎样的特点？（五官简洁，造型夸张、对称的美感）
学生代表回答，教师总结：作品内容是以纸做的立体人面造型，五官明确，且头发、耳朵处有装饰，整体的形象高度概括与夸张；头发部分蜷曲，鼻梁、下巴处通过折、刻的方式使面部变得立体，制作精细，具有一定的韵律和节奏美感，这样的韵律感和节奏感也是纸浮雕作品的共同特点。
3、纸浮雕的制作方法
教师发放提前准备的纸浮雕模型，引导学生看一看，总结归纳：纸浮雕的作品都需要哪些制作方法完成？
师生共同总结：纸浮雕的作品制作方法主要有卷曲、切刻、折断、揉搓等，在制作时可以结合作品的形象来选择适当的方法来完成作品。
活动三：示范讲解
教师示范纸浮雕的制作方法及步骤：
1、构思：确定制作主题；
2、画稿：绘制主题形象；
3、制作：折、卷、切刻、剪等；
4、粘贴：将制作好的形象粘贴到厚纸板上。
活动四：实践展评
1、教师引导学生运用不同的技法，自选主题，制作创意纸浮雕作品。
2、教师巡视指导。提示学生注意选材新颖、造型夸张等要点。
3、在学生完成作品后，举办“雕刻人生”艺术展览，请学生自愿展示并介绍自己的作品。
4、其他同学从造型、创意等方面，互相评价作品。教师做最后总结。
（如《骏马》：运用方法折、卷、剪，通过有规律的折叠，表现出了骏马的节奏感和立体感。）
活动五：小结作业
1、引导学生回顾本节课的重点知识，并进行情感升华：古老的纸雕艺术主要孕育在民间艺术土壤中，发展缓慢却从未间断，形态虽无变化万千，却不失创新精神。希望同学们经过今天的学习，能够更加了解和热爱传统的工艺美术。
2、鼓励学生用自己制作的纸浮雕作品设计装点居室。
2024高中美术课教学设计 篇3
时间过的真快，紧张忙碌的一年又结束了，在上级领导的支持和其他老师的帮助下，乡村少年宫舞蹈班，顺利的完成了本年度舞蹈班的教育教学工作，回顾过去的这段日子，总有许多成功与不足所在，现将舞蹈班的工作做如下总结。
一、发展方面
通过师生的共同努力，舞蹈班的学生在动作发展方面都有不同程度的提高。在一些班级老师那里了解到，上舞蹈班的学生比没上舞蹈班的学生动作明显协调，而且有的更加喜欢舞蹈活动，舞蹈跳得更好了，在孩子们在学习中也能看出她们对舞蹈的兴趣和爱好。个个神气十足，积极参与每次活动，出勤率很高。
二、教学方面
在活动开展中，主要分三个部分进行教学：
一、基本功训练，
二、韵律组合，
三、成品舞。其中，基本功训练是进行压腿、下腰等练习，培养其有一定的舞姿，拉伸韧带；其次，韵律组合是结合基本功进行练习，逐步训练舞蹈动作的协调能力，最后，结合各种舞步、手位动作，教成品舞，引导学生感受音乐的美妙，并加强了学生舞蹈的创编能力。
三、存在问题
由于学生的年龄不在一个阶段，教材不是很好选，教学上稍稍难一点。根据这一情况，我会结合教材内容，创编出最适合学生的内容进行教学，使学生都能更好的接受教学内容。
总之，学生们通过一学期的刻苦训练，有了明显的进步和提高。同时，也让我从中积累了许多教学经验，知道怎样当好一名舞蹈老师，要做到耐心、细心、用心。当然，在教学中，我也意识到自己还有一些不足之处，我会不断的改进，不断的完善自我，不断的充实我的专业理论知识，朝着舞蹈这方面不断的发展。
2024高中美术课教学设计 篇4
活动目标
1、欣赏各种各样的鱼的图片，丰富关于鱼的视觉经验。
2、在把握鱼的基本结构的前提下，能够迁移欣赏经验，尝试创造性地表现出不同造型的鱼，并用自己喜欢的方式进行装饰。
3、共享空间，体验合作创作的快乐。
活动准备
1、幼儿写生过鱼，了解鱼的基本外形特征，观看过《海底总动员》的动画片。
2、各种海鱼的图片，以白色、浅蓝色为主色调的海底背景图。
3、勾线笔人手一支，水粉颜料(黄色、红色、粉紫色、黑色、白色)，水粉笔若干。
4、《水族馆》音乐。
活动过程
1、播放《水族馆》的音乐，幼儿随音乐做小鱼游的动作。
教师：鱼宝宝们，让我们一起到美丽的大海里游泳吧！
2、欣赏各种鱼的图片，感受鱼的不同造型及花纹的多样性。
(1)教师：我们画过鱼，鱼由哪几个部分组成的?
(2)教师以提问的形式引导幼儿仔细观察鱼的不同造型。
教师：一起来看看大海中的鱼，你最喜欢哪一条?为什么?和我们前面写生时观察的鱼一样吗?哪条鱼让你觉得很特别?特别在哪里?
(3)简单欣赏鱼身上的花纹。
教师：我们来看看鱼儿身上的花纹吧，是什么样的呢?
3、幼儿分小组合作，在背景纸上绘画各种形态的鱼。
教师：大海里要举行一场庆祝会，许多鱼儿都来参加了。我们一起来设计一条特别的、独一无二的鱼，让你画的鱼儿在这场庆祝会中特别的耀眼!想一想，你准备在鱼的什么地方做特别的设计，让它成为我们大家都没有见过的鱼呢?可以为这条鱼设计什么样的花纹呢?
4、展示幼儿作品，共同欣赏。
教师：大海里的鱼真多呀!看一看，特别的鱼儿在哪里?哪些地方特别?
活动建议
☆区角活动
①美术区：提供油泥，引导幼儿学习用搓长、压扁、围合等技能，用三角形、圆形、方形等组合创作各科r各样的鱼。
②益智区：提供鱼的图片、钓鱼竿等，进行钓鱼游戏。
☆环境创设
①将幼儿创作的“海底世界”作品布置于班级环境中。
②布置“海底世界”图片展，供幼儿欣赏交流。
☆家园共育
①家长和幼儿共同收集各种海底生物的图片，供教师布置“海底世界”的环境，幼儿在日常活动中欣赏。
②亲子活动：有条件的家长可带幼儿一起到海底世界去看一看，有意识地引导幼儿观察鱼的各种形态。
③介绍和欣赏：向爸爸妈妈介绍自己画的鱼的造型特点；在图书中找找自己最喜欢的鱼。
2024高中美术课教学设计 篇5
做为一名高中美术教师，我们的任务不仅仅是在课堂上欣赏好一张画，一件工艺品，而更重要的是带动学生能独立的去认识美，有选择的接受新的观念，开阔视野，树立正确的人生观和价值观。加强教师自身的学习是必不可少也是非常重要的。在20xx年的7月和8月，我参加了全国新课程标准的培训学习和达州市中小学教师远程培训，获益匪浅，特谈谈自己的学习体会。
在我们原来的高中美术教学中，虽然不排除有符合素质教育要求，勇于改革和创新，既讲知识又重培养能力，既重欣赏又重技能，既能注重学生全体发展又能注重个性发展的优质美术课，几年来，课堂教学改革的成绩不容否定。他们能从学生的实际出发，注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。但是，在进行教研活动听课和美术教师之间互相交流过程中，感觉到也还有为数不少的高中美术教学，课堂气氛沉闷，教师方法单一，教学过程乏味，课堂效果低微。学生学习美术的主动性和积极性不能发挥，学生对美术课本来抱有的学习动力、兴趣和爱好遭到破坏，课堂教学的效率和学生学习的效果表现为低效和无效，严重的学生则会产生抵触或厌学情绪。从而导致高中美术课堂教学不能有效地开展。
2024高中美术课教学设计 篇6
一、 设计思路
（1）本课从选择学生熟悉的板报为切入口，把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合起来，激发学生对设计艺术的兴趣与探究，培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力，以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。
教材第14 页介绍《钱江晚报》，通过观察它的作用、结构、比例、编排方式、色彩，可以了解平面设计，认识设计中体现的形式和规律。第15-16页介绍了四种常见的字体、书写方法、各种不同的变形美术字体。第16-17页介绍了刊头设计的范例、六种标题编排的方法。第17-18页介绍了两种不同的版面编排方法。第19页介绍了编排设计在板报中的重要性以及提供四种编排的样式给学生作业时参考。
（2）本单元分三课时：第一课时，学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫；第二课时，完成版面编排，以及铅笔底稿；第三课时，完成色彩稿。
注重直观性教学，注重与学生的实际经验相结合，通过学生的设计练习，提高学生独立思考、创造性地处理综合信息的`能力，大胆、自由地把所想所感的事物表达出来，体验设计制作活动的乐趣。
二、 教材分析
本单元位于浙教版初中一年级美术13册第三单元的内容，它是学生第一次学习设计课，了解字体的书写方法、标题编排、版面编排以及其重要性。也为第五单元《迎接新的一年》的设计与编排打下必要的基础。“有人的地方就有生活，有生活的地方就有美”，“艺术源于生活”。因此，本单元主要使学生通过体验生活的细节，了解板报的特点与设计方法。通过学习本单元的内容
三、 学情分析
学生之间的差异是客观存在的，教师只有全面地了解学生的情况，才可能结合实际，有的方矢。本次教学设计针对的是某农村初中一年级的学生，由于地处偏僻，因此他们的学习基础较弱，对报纸与板报的设计了解甚少，但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学习过程中，他们没有学习过类似的设计课，对于本节课存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主，抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺，需要教师的引导。
四、教学目标
【知识与技能目标】
了解板报设计的基础知识，初步掌握字体设计、版面编排的基础方法
【过程与方法目标】
通过本单元的学习，提高学生处理信息资源、独立思考、抓住关键、创造性表达的能力，学以致用。
【情感态度与价值观目标】
培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。
五、教学重难点
教学重点：掌握字体的设计与版面编排的基本方法
教学难点：选择一种版面编排的形式，确立主题，收集相关素材，设计一幅有创意、有美感、有思想板报。
六、教学方法 情景导入法、探究研讨法、多媒体辅助法
七、教学过程
（一） 创设情景，表达感受
教师：展示一张常见的报纸，提问：报纸设计包含哪些内容？你认为在编排中应注意什么？
学生：自由发言??
教师总结板报设计包含的内容：字体、刊头和标题的设计、编排等。
板书：板书设计
（二） 传授方法，激发创意
（1）教师提问：写美术字时应注意什么？如何进行刊头设计？标题编排怎样才能做得漂亮？结合课本的范
例，学生讨论。
（2）教师总结：隶书体：平整美观，活泼大方，蚕头燕尾。楷体：从字势看，隶书是向外扩散的，而楷书则是向内集中的。宋体：与楷书笔形相似，结构方正匀称，后来人们把它刻成书版印成书籍，成为一种规范的印刷体，横细竖粗。黑体：粗壮醒目、简洁明快。总体看，黑体所有笔画粗细均等。
（3）教师在黑板上示范各种字体的书写方法。
学生练习
（4)刊头设计与标题编排。
①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理，直接关系到整个版面的视觉效果。
学生思考：如果标题的位置、字体、大小、形状、方向改变，会产生怎样的变化？
②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致，可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。
③出示多种图片，开拓学生视野。
（三） 布置作业，尝试设计
（1)提出作业的主题：以“我最喜爱的卡通形象”为内容，设计一个板报刊头，要求具有个性、活泼、色彩明快、简洁。
（2)提供创作的建议：注重与自己的实际经验相结合，独立思考，结合板报刊头设计的知识，大胆、自由地把所想所感的事物表达出来，尽量做到与众不同。
（1)小组内展示作业，互评作业。
（2)选出典型作业，全班欣赏评述，教师小结。
提供评价建议：
①作品是否大胆、自由地表现出自己的感受；
②作品是否有创意，与众不同；
③作品的造型与色彩的表现是否和谐统一等。
2024高中美术课教学设计 篇7
一、教学目标：
1、知识与技能:初步了解陶器，及其纹饰特征
2、过程与方法:通过体验、欣赏与分析，感受陶器之美。
3、情感态度价值观:提高对陶器的欣赏能力。
二、教学目标
教学重点：认识并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教学难点：对彩陶纹饰的理解。
三、教学方法：欣赏法、讨论法、讲授法等。
四、教学过程：
1、导入新课：图片导入
同学们看老师上图的三张图片,大家能说一说这上面的三张图片是什么呀(看生活中的陶器,放三张图片,例如绘画写生时候的陶罐,博物馆中的人面鱼纹盆,生活中烧制中药材的陶罐,让同学们熟悉陶器)陶罐,陶盆总称为陶器(我们用一个词来概括陶器盆和陶罐,是什么呢?对就是陶器,今天我们就来学习陶器)
2、讲授新课：
（一）陶器常识:(讲道陶器,首先老师又一个问题了,陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我们来重点讲授陶器中的彩陶
（二）彩陶（从纹样，构图，色彩，用笔技法讲授）图片展示
（1）欣赏《人面鱼纹盆》（让同学们通过从纹饰，色彩观察）
造型：结实敦厚
作画地点：盆内壁
色彩：红、黑色
纹饰：人纹和鱼纹相结合了，产生了一种新的纹样，人面鱼纹。
用笔技法：简洁
绘画内容：人面之间有两条鱼在游动两条小鱼相互追逐，如果盛水的话，是不是像小鱼在水中嬉戏呢？
（2）欣赏《彩陶瓮》（同学们说说看）通过老师上面带领同学们欣赏的人面鱼纹盆的方法，现在同学们欣赏下这个陶器。
造型：圆浑，饱满
作画地点：瓶身上半部分
色彩：红、黑色
纹饰：几何纹样，外侧为锯齿形装饰，肩部为菱形连续纹样，犹如一个华丽的大披肩，正面俯视是以瓶口为中心向四周放射的适合纹样
用笔技法：简洁，大胆
总结：不管以什么造型呈现出的陶器，都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3．巩固提高：
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图）观赏从彩陶的地点时大家发现了什么？（小组讨论：同桌）
作画地点：大部分内壁和罐子的上部分（提问：为什么只在这些地方有画？）
4、小结作业：去网上找些你喜欢的陶器上的纹饰，下节课带过来和大家一起欣赏。
2024高中美术课教学设计 篇8
教材分析：
本课是中国美术鉴赏部分第六课内容中国古代园林的欣赏。中国园林在世界园林艺术中具有鲜明的个性和艺术成就而独树一帜。教学内容是中国园林的起源、发展；中国古代园林的的分类：皇家园林、私家园林、寺观园林；结合古人造园的思想（天人合一的哲学思想）和原则（虽由人作-宛自天开）具体介绍具有代表性的几类园林形式颐和园、拙政园、水绘园等，启发学生体会中国古代园林的特点和优点，激发学生保护园林艺术。
教学目标：
1、知识与技能：
（1）了解中国古代园林的种类、特点及代表作品。
（2）结合实例了解中国古代造园艺术的思想和原则。
2、过程与方法：
通过四个活动来完成本节课。通过中国园林的概况了解，拓宽学生的知识面为下面赏析活动打基础；拙政园的赏析让学生掌握一些赏析的方法；颐和园与凡尔赛宫的对比，突显古代造园精神；如皋水绘园的描绘使学生感情的得到升华。
3、情感态度与价值观：
通过我国古代园林艺术的学习，培养学生民族自豪感，激发他们的爱国之情以及保护园林遗产的责任感。
教学重点：
通过几个经典性的园林了解中国古代园林艺术的构成要素，自然环境及人工环境的山水、建筑物及特殊的文人内涵、园林内的树木花卉、园外的景观-------。是如何达到人与自然地和谐，"虽由人作，宛自天开"。
教学难点：
结合具体事例启发学生爱护园林遗产。
学情分析：
前面一段时间鉴赏课的学习，特别是前面一课《皇权的象征--故宫建筑群与天坛》让学生已经具备了一定的分析、归纳、判断的能力和鉴赏园林艺术作品的能力。但是农村高中的学生由于外出旅游观光的机会少，知识面狭窄，所以学生课前要预习及收集相关古代园林的知识和图片。
另外以丰富多样的教学形式，吸引学生，以学生为主体，教师为引导者，激发学生兴趣，培养他们创新意识，主动参与探究学习。
教学准备
教师制作多媒体课件《宛自天开--古代园林艺术》。
学生带课本以及课前准备的资料。
教学过程设计
一、引入阶段（媒体短片欣赏）
中国建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就。现存的技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑，在世界建筑史上自成系统，独树一帜，是我国古代灿烂文化的重要组成部分。它们象一部部石刻的史书，让我们重温着祖国的历史文化，激发起我们的爱国热情和民族自信心，同时它也是一种可供人观赏的艺术，给人以美的享受。前一节课我们共同学习过以木结构为主要特色的体现民族文化精神的中国古代建筑，故宫，天坛-------。今天我们同样学习我国古代建筑艺术遗产中的一颗明珠--中国古代园林艺术。
【设计意图】通过幻灯片的欣赏让学生了解中国建筑艺术的博大精深。加深回顾上一课学习的内容，初步感受中国古代园林艺术的特点，为了解欣赏中国古代园林艺术打下基础，激发学生对园林艺术的兴趣。
二、发展阶段
活动一（了解思考）：中国园林的概况（幻灯片放映并讲解）。
园林的历史：
中国园林最早见于史籍记载的是西周的灵囿，魏晋南北朝时期，文人士大夫等追求自然情趣的私家园林，到明清两代成为造园的高峰时期，清代乾隆嘉庆年间是造园的鼎盛时期，至今已有三千年的历史。
造园艺术的原则：
中国古典园林的园景上主要是模仿自然，即用人工的力量来塑造自然的景色，达到"虽有人作，宛自天开"的艺术境界。所以，园林中除大量的建筑物外，还要凿池开山，栽花种树，用人工仿照自然山水风景，或利用古代山水画为蓝本，参以诗词的'情调，构成许多如诗如画的景色。这与"天人合一"的哲学思想是一致的。老子提出要道法自然，庄子曾说："山林欤，皋壤欤，使我欣欣然而乐欤。"而作为儒学始祖的孔子则把这种热爱升华到把山水比作人的品德的境界。所以，中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。
园林的分类：
提问：上面我们看了相关园林的历史以及中国园林的造园艺术的原则，那同学们知道中国古代园林主要分几类吗？
皇家园林：圆明园、颐和园、承德避暑山庄-------。
私家园林：拙政园、留园、网师园、个园、寄畅园、豫园-------。
寺观园林:
【设计意图】通过图片及文字的讲解，拓宽学生的知识面，使学生加深对园林的一些基本概念的理解，为接下来具体分析园林艺术做准备。
活动二（感受体验）欣赏私家园林拙政园。
问题：拙政园的布局设计中是如何体现中国古代的造园的理念和精神的？（学生讨论分析）
教师总结：拙政园是我国"四大名园"之一，是苏州古典园林建筑中最大的一个园林。主要以水景为主，富于自然情趣。在布局上非常活泼，模仿自然地"自然式"的布局。该园的水面积占全园面积的五分之三，亭榭楼阁，造型轻盈活泼，浮廊紧贴在水面的浮廊倚墙起伏而行，犹如游龙戏水，浮在水面。园景模仿自然，以人工的力量创造自然的景色，被誉为"天下园林之母"。达到"虽由人作，宛自天开"，体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的"天人合一"观念。
【设计意图】通过引导学生思考，激发学生对园林艺术的兴趣，把赏析活动引向深入。让学生了解园林艺术设计的理念和精神
活动三（探索分析）：欣赏中国古代皇家园林"颐和园"。
结合教材及学生收集的资料请一位学生介绍一下颐和园，包括颐和园的历史、景点的布局设计、标志性的建筑、特色景点等。
带着问题欣赏西方园林"凡尔赛宫"：
讨论：作为古代园林的我国的"颐和园"与西方的"凡尔赛宫"在园林的设计原则及审美方面有何异同点？
学生：它们的共同点是它们都属于皇家园林，但是风格上不一样。凡尔赛宫的设计上很规则，很有现代感。颐和园给人的感觉很随意，与自然融合，体现"天人合一的哲学思想。
教师总结：古代建筑艺术是审美价值和伦理价值的统一，颐和园与凡尔赛宫同属于皇家园林，在园林设计上共有的特点是大型建筑物布局严谨，体现了等级制度，具有宫廷气概。但是它们又表现出不同的审美观念和思想观念。颐和园把建筑通过巧妙地组合与地形和山石树木互相配合，创造一种富丽堂皇而富于变化的艺术风格。突显我国古代造园原则"虽由人作，宛自天开"以及"天人合一"的哲学思想。凡尔赛宫是以中轴线对称、均匀、规整式的园林布局手法。造园风格被称作"勒诺特式"或"路易十四式"凡尔赛宫宏伟壮丽的外观和严格规则化的园林设计是法国封建专制统治鼎盛时期文化上的古典主义思想所产生的结果，几百年来欧洲皇家园林几乎都遵循了它的设计思想。
【设计意图】通过前面的拙政园的赏析，让学生进行自主探究分析颐和园，体现以学生为主体的学习。然后再通过颐和园与凡尔赛宫不同园林的比较，使学生更能清晰地体会中国古代的造园精神，激发学生的爱国情感。
活动四（课堂拓展）忆水绘园
伴随着轻音乐向学生展示如皋水绘园的美景。
水绘园位于如皋县城东北隅，始建于明朝万历年间。水绘园是苏北平原上一颗璀灿的明珠。水绘园以水为贵、倒影为佳，既秀且雅；而其以园言志，以园为忆、并融诗、文、琴、棋、书、画、博古，曲艺等于一园的特色，又足以说明它原来是一座饶有书卷气的"文人园"。
通过幻灯片展示再结合同学们自己对水绘园的记忆描绘出你心中水绘园的景象。
找几幅有代表性的作品教师总结：同学们手中表现的水绘园各有特色，都很美。希望同学们能用实际行动保护我们的园林艺术
2024高中美术课教学设计 篇9
教学内容设计：
中国画艺术是一种历史悠久且又带着深厚的文化底蕴的艺术，有着其自身的鲜明特点。学生从小到大虽然接触和认识过不少的中国画作品。但多数学生对中国画的认识不够全面和系统，也不知道如何区分，如何审美。所以在本课中，我将从认知开始，再到实践。课程内容按如下设计：
第一部分，让学生了解中国画的三大科：山水，人物，花鸟各自的内容，学会区分并简要介绍其产生的由来。
第二部分，展示工笔与写意画，让学生能够区分工笔与写意的技法差别，体会各自的审美取向。
第三部分，针对工笔花鸟，让学生了解一幅工笔花鸟画是怎样画成的，并了解白描属于整个过程中的哪一步。造型与赋色。
第四部分，通过教师示范，引导学生完成《芍药》图的白描稿，进行绘画技法指导教学。
第五部分，课堂评价与检验，小结。
教学目的：
通过本课学习，让学生明确花鸟画特别是工笔花鸟画的特征，了解花鸟画的绘画过程，使学生通过白描花卉画的练习，初步掌握线描的技巧，学习用线描的轻重，力度，起笔收笔，掌握一定的用笔技巧。并通过线描学习培养学生热爱祖国传统艺术的感情。
教学重点：
让学生掌握工笔画鸟画运笔行线的方向、速度和力度，通过白描花鸟的体验，增进对中国画艺术的热爱和兴趣。
教学难点：
白描花卉 线描的方法、技巧 。
课前准备：
教师准备好课件，绘画工具（钩线笔，墨汁，熟宣），磁性钉。学生准备以张8开大的熟宣纸，已经画好的铅笔稿（芍药图），钩线笔一支，砚台和墨汁。
教学过程：
一、导入新课：
情景导入：荷花实物图和作品〈出水芙蓉图〉，古筝音乐，让学生进入到一个古典，典雅的情境中去。
二、新课讲授：
1、中国画的分类
通过看图，设问，师生互动，来完成本环节，让学生能够基本辨识出山水，人物，花鸟，以及工笔与写意画的区别。
中国画分为，山水，人物，花鸟三大科目。是从绘画题材来进行分类的。除了以人物，山川景物为题材以外，一切题材都归入花鸟画的范围。包括花卉，鸟雀，走兽，蔬菜水果，草虫，鱼类等一切动植物题材的作品。
2、花鸟画简介
缩小教学范围，确立本课的中心，向学生介绍花鸟画的由来以及艺术特征。
隋唐时期，人物画达到顶峰， 与此同时， 唐代经济繁荣，统治者生活奢侈豪华，社会习俗与审美观念都有新的要求（此期间出现不少花鸟画高手，如画鹤的薛稷，画马专家曹霸、韩干，还有如韦偃画龙，戴嵩画牛）等 ，画家们越来越倾向于描绘花鸟，花鸟画逐渐形成了独立的绘画科目。
从隋唐五代到北宋中时期，花鸟画均以工笔为主，描绘细腻生动，色彩艳丽，描绘对象广泛，写实性极强，注重对象的“真实性”，成为花鸟画的主流。北宋中期以后，徐派画风开始发扬光大，工笔花鸟开始衰落，以水墨梅竹为标志的人文画风形成，成为了写意花鸟画风正式形成的标志。元代，尖锐的民族矛盾和阶级矛盾是发展文人画的良好土壤，所以水墨梅竹风行一时，元代倪瓒的“逸笔草草，不求形似，聊以写胸中逸气”的说法，更是将花鸟画推向写意的航道。同时，墨法已备，艺术技巧也达到了足以适应这种表现的要求。明代以徐渭为代表的生宣水墨花鸟的出现是中国写意画真正确立的标志。 到清代，写意花鸟画得到大发展，达到成熟阶段，题材和形式都得到极大的发展。
教学方法：通过作品对比，教师介绍，学生分析，来了解花鸟画中工笔和写意的区别。
3、绘画探索：工笔花鸟画的绘画步骤与绘画技巧
以一副作品为例，通过图片直观地向学生揭示工笔画的绘制过程。并进入到本课的重点。
重点之一：构图时的归纳与取舍非常重要，画画并非将对象完全照搬到纸上，而是要进行艺术处理，把最能表达对象特征的部分画出来。“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”
重点之二：白描
①讲解“白描”的含义：
就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。
2024高中美术课教学设计 篇10
20XX年7月28号本人在和政中学参加了普通高中课改美术教师远程培训，此次的培训，我们这些老师被编为和政美术一班，成员有27人，这就意味着，在接下来的几天里，我们将一起学习，一起参加研讨。
为期10天的新课程培训结束了，紧张而充实，学习到了很多东西。但觉得这10天仅仅是个开始，有很多的东西需要慢慢思考，慢慢消化，还有更多的东西需要今后长期的学习和探索。对于刚参加工作时间不久的美术教学工作的老师来讲，新课程也是一个新的起点，一个新的开始，在这一个崭新的平台里，每个学员都畅所欲言的表达着自己的观点，自己的见解，这一切都值得我去学习。
我们顶着炎炎烈日在这里集中培训，确实很辛苦。特别看到一些年纪比较大的老师，在学习中认真的劲头，无不佩服，在论坛得讨论、优秀的文章、每个培训班级的简报、作业点评、在这里都能收获很多的东西，学无止境，我们的学习其实才刚刚开始。
高中课程改革是个新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。
通过几天的观看和学习，我是大开眼界，课例中的实验区在高中美术新课改的实践中，给了我们很多经验，在开课方面，基本上五个模块，九个系列，都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广，还创办出了自己的特色。
美术新课程，对于学生来说，天地开阔了，有了很大自主性和选择性，以前只有鉴赏课，现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程，非常有利于培养自身综合素质。对于老师来说，新课程也开拓了更多的空间，可以发挥自己的特长和创造性，让教学上升到一个更高的水平境界。
这就要求教师，首先要全面理解美术的概念，美术不仅仅是一种写实性的技巧，它其实还是一种观念、一种思维的表达，教师要引导学生正确理解美术概念，理解美术作品，很好的运用美术手段去表现。
其次，教师要注重自己的教学方法，要调动起学生的兴趣和情感，要充分发挥学生自主学习和思考的能力，合理引导，并给与他们创造性发挥的最大空间。
最后，新课程对教师提出了更高的要求，怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作，很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养，发挥自己的特长，因地制宜，充分利用身边的资源和材料，真正去落实新课程的教育目的。
新课程学习是一个很好的学习、交流平台，观看了很多试验学校的示范课和经验交流，也和许多同行交流了解，互相学习，对自己的启发很大，不仅仅对于高中教学，对于初中课程，也带来许多启示。
作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。
而作为一个美术教师，不仅仅要具备很好的专业知识水平，还需要具有很好的个人魅力，体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。
新课改下我们看到了新的思想、理念、模式，但是我们也会去思考一些现实的问题，有些模块因为条件的限制无法开设等，但是只要我们有想法，只要我们去坚持，在以后的发展中这些问题都会得到解决的。
新课程学习，打开了一个新天地，其中的收获和思考远远不止这么多，期待在这样一个课程改革中，自己各方面都能不断提升，去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。
老师们加油！因为我们有激情、热情、和信心！
2024高中美术课教学设计 篇11
从2011年版义务教育美术课程标准（下文称为旧课标）到2022年版艺术课程标准（下文称为新课标）的印发，本文尝试窥得一些“具体改变”的线索。
一、新课标更加注重学科横向连接，学段纵向连接
相比旧课标而言，新课标加强学科横向连接，以音乐和美术为主线，多学科融合为辅线，在学习任务群中培养学生如何解决问题的能力，扩宽学生学习知识的广度；加强学段纵向连接，新课标的学段划分更符合学生的基础，加强学段之间的连接，尤其在第四学段选修课程中，与高中模块课程产生了一定的连接关系，增强了学生深度学习的能力。
二、新课标更好的搭建学科持续理解的支架
（一）从艺术实践来看，新课标有更清晰的美术模块划分。以欣赏。评述为例，将身边的美术、中国美术赏析、世界美术赏析、中外美术简史四类学习内容结合。更加具有可操作性，也为教师合理运用教材资源指明了方向。
（二）从学习内容来看，新课标以学习内容也就是学习任务群的方式，注重学生的思维习惯和方式的养成，将学生持续理解的主线对应于学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。以下图为例，橙色部分的学习内容将对应欣赏。评述，从任务群的方式出发，学生从第一学段欣赏身边的美，第二学段感受中外美术的魅力，第三学段领略世界美术的多样性，第四学段概览中外美术史。学生从第一学段养成审美感知的思维习惯，并贯穿于整个义务教育的美术课堂中，在驱动性任务中引导对美术的感知能力的持续理解，这样的持续理解恰是艺术核心素养的必备要求。
三、新课标更详细的任务要求，为教师落地实施提供了建议。
相比旧课标的目标、学习活动建议、评价要点而言，新课标将学习任务分为内容要求和学业要求，视点集中于“教学目标”和“评价方向”。内容要求详尽的阐述了每一个学习任务的侧重点，对于教师设立明确的教学目标及教学重点提供了建议；学业要求则为教师评价要点给予了参考。教师在教学设计中不会偏离课标，而是以教学设计实际落地课标。
2024高中美术课教学设计 篇12
一、教学目标
知识与技能：了解史前美术的主要类型和表现手法上的异同，初步了解艺术的起源说，进一步掌握美术鉴赏语言的运用。
过程与方法：通过学习，总结史前美术的审美特征，了解史前美术的特殊含义。
情感态度价值观：加深对世界多元艺术的的了解和热爱，培养正确的审美观。
二、教学重难点
教学重点：了解并自主分析史前美术的审美特征和特殊含义。
教学难点：通过对比总结，能够简单说明艺术起源的依据。
三、教学准备
图片、多媒体等。
四、教学过程
(一)新课导入
所有的大江大河几乎都能寻到他们的源头，艺术这条历史的长河也不例外，那到底艺术的源头在哪里呢?引出课题《史前美术和古埃及美术》。
(二)讲授新知
1、欣赏史前美术图片并思考问题——有什么相似之处?都有哪些类别?学生回答问题，表达自己观点，教师进行总结评述——大致分为绘画和雕塑两类。
2、出示不同地区史前美术图片，分别以西班牙阿尔塔米拉洞窟、法国拉斯科洞窟和奥地利维林多夫的女、法国手持牛角的裸为例进行赏析，并提出问题：
——史前美术的'艺术表现手法其目的是什么?为什么?
组织学生分组讨论，并回答问题，教师最后补充总结。
3、对比图片提出问题——根据所学，简单分析艺术的起源分别是什么。学生讨论并回答问题，教师总结说明——游戏说、劳动说、巫术说等。
4、教师展示古埃及美术的相关美术遗存资料，引导学生观看并思考：
——古埃及美术给你的总体印象是什么?如何理解埃及美术多方面的突出成就?
学生翻阅教材，找出答案，教师补充总结。
5、教师依次向学生讲解人类早期文明的美术之两河流域美术以及墨西哥美术，并鼓励学生讲课前搜集到的相关资料，同学之间相互分享。
(三)巩固提高
教师出示一系列与艺术起源的相关理论，并提出作业要求：
学生尝试找出相对应的美术作品加以佐证，学生可独立完成问题或小组合作回答教师问题。
学生举例回答，教师评述补充。
(四)小结作业
小结：师生通过问答的形式回顾本课所学习的主要内容，着重强调史前文明美术的起源及其重要成就，提示学生要学会尊重世界艺术的多元化。
作业：教师鼓励学生课下利用多媒体等资源，搜集艺术起源说的相关资料，并预习下节课所学内容。
五、板书设计
2024高中美术课教学设计 篇13
一、 抓学习，促凝聚力提升。
树立以学生发展为主体，培养学生的创新精神和实践能力的教育观和质量观。积极配合市、我校美术科组严格按教学规律办事，努力把素质教育落实到教学活动中去，我们的科组在校长提出的“和谐 文明 有品位”的办学理念指导下富有专业理想和无私奉献的敬业精神，全科组讲政治、重学习、树正气，科组凝聚力不断提升。
二、 抓常规，促科学评价。
我校美术科组比较特殊，除了三个人均为男性以外，还都兼有教育管理工作，比如王忠付老师兼任学生处副主任，张仲超老师兼任初一年级班主任，关考忠老师兼任总务处助理工作。这些工作岗位决定了我们对学生工作的投入与研究，决定了我们工作的繁琐与细致，同时也对我们作为一名教育工作者的教书育人与职业操守提出了更多的要求。在实践中不断提高教师心理素质和自我调控能力，根据学生学段生理、心理特征，加强对学生的心理疏导，注重培养学生良好的行为习惯及学习品质，不断改进教育教学方法，规范教学行为。
建立和完善以校本的教研制度。我们分年级定时间、定地点、定专题长期稳定开展第二课堂活动。确保教学、教研常规活动优质高效开展。加强备、教、批、辅、考、评等主要教学环节任务的落实。组织教师开展教学、教研模式的探索创新，坚持教学反思，在反思中自我检查、自我纠正、自我强化。在校本教研活动探索、完善评价教师、学生的措施和方法，科学进行教学评价，促进教师专业发展和综合素质的提高。
三、 抓监控，促质量提高。
按照市、区、校教研教学工作的安排，制订学科组、年级备课组学期教学计划，期末有教学总结。期中、期末能协助教导处开展教学工作检查。合理控制作业量，加强对课标、教材、教法、学法、考法的研究，做好教学质量分析，检查计划落实情况，及时反馈调控。建立教师互听、互评课制度，开展校际群体教研交流，总结推广教学经验，通过参与互动式讨论，使教师增长教育智慧，提高教师教材分析、教学设计、课堂教学、听课评课、质量监控、课题研究等教学业务能力和水平。根据学科特点，合理使用专用教室、实验室，提高专用教室、实验室的使用率，提高教师使用现代教育技术的能力。
四、 抓科研，促课程改革。
虽然有很多行政管理工作牵绕了我们很多时间和精力，但对教研教学工作一点都不耽误，积极获取课改信息，扩宽教师视野。根据学科实际，确立有针对性和实践性、贴近课改实验的研究课题，在研究状态下开展教学和课改研究工作。组织公开课、研究课、示范课、观摩课、中小学综合实践活动(特别是中学研究性学习活动)有明确的研究目标，有较强的探索示范作用。在科研中提高教师的教育、教学水平和科研能力，开展课程改革，阶段性成果显著。
五、 抓骨干，促队伍建设。
依靠学科骨干，完善传、帮、带制度。在继续教育和校本培训中，有计划促成年青教师专业成长。在各级各类的教研活动中，为青年教师创造展示才能的机会，教师、学生在各级各类的学科竞赛中获奖成绩显著。学科带头人、中青年骨干教师不断涌现。
六、抓积累，促资源完善。
不断开发与利用课程资源，包括文字资源（图书、报纸、照片、图表等）、音像资源（如电影、电视录像、VCD、磁带、各类教学软件等）、实物资源（图书室、专用教室、多媒体设备、自然人文景观等）、人力资源（除校内员工外，还包括学生、家长、社会人士等）促成学科教育与信息技术整合， 对学科的学期总结、活动记录、竞赛结果记载、有关教学教研活动的照片、录像、奖状、奖品、典型教案、教学软件、论文、论著等能及时积累整理、归档，并发挥这些资料的作用，为学科组建设评价提供依据。
